http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/783 Sociocriticism 2006-2018 fr lun., 18 mars 2019 11:21:21 +0100 lun., 17 avril 2023 14:42:13 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/783 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/785 En las condiciones de la modernidad reciente, se ha producido una ruptura histórica en la manera de concebir la identidad, femenina y masculina, subjetiva y social. El yo se ha convertido en un proyecto reflejo (Giddens), la identidad y el género han sido sometidos a un proceso constante de creación y redefinición. Los dos conceptos tienen carácter cultural: se construyen y se discuten en el discurso, son dinámicos y negociables... lun., 18 mars 2019 11:29:39 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/785 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/787 Este trabajo analiza la aportación más decisiva de María zambrano al pensamiento contemporáneo, la “razón poética”, desde una perspectiva de género y en el contexto de la crisis europea abierta a partir de la II Guerra Mundial. El trabajo se detiene en algunas de las fguras femeninas con las que zambrano busca dar voz y presencia a esa “razón poética”: antígona, Diotima y el personaje galdosiano de benina, protagonista de la novela Misericordia. Se considerará la tradición flosófca y poética desde la que zambrano articula su pensamiento para, de ese modo, destacar la originalidad de este último y apuntar la diversidad de lecturas a la que se presta desde la perspectiva de la construcción del género. Cette étude analyse la contribution la plus importante de María Zambrano à la pensée contemporaine, la « raison poétique », dans la perspective des études de genre et dans le contexte de la crise européenne déclenchée à partir de la deuxième Guerre Mondiale. On y examine quelques-unes des figures féminines par lesquelles zambrano essaie de donner voix et présence à cette « raison poétique » : Antigone, Diotime et Benigna, le personnage protagoniste du roman de Galdós Misericordia. Cet essai prend également en considération la tradition philosophique et poétique à partir de laquelle Zambrano articule sa pensée, pour en arriver à souligner son originalité et présenter les diverses possibilités de lecture qui peuvent en dériver dans la perspective de la construction du genre. This essay analyses Maria Zambrano’s most decisive contribution to contemporary thought —the poetic reason— from a gender perspective, in the context of the European crisis triggered by World War two. The essay focuses on some feminine characters which Zambrano uses in order to give voice as well as presence to that “poetic reason”: Antigone, Diotima, and the Galdosian character Benina, the main one in the novel Misericordia. The paper considers also the philosophical and poetic traditions in which Zambrano articulates her thought. Tis approach allows to emphasize the originality of Zambrano’s thought and to point out the diversity of interpretations that this text permits from the gender construction perspective. lun., 18 mars 2019 11:38:30 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/787 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/801 Lo femenino se ha entendido como factor de innovación en la literatura gallega de fnales del siglo XX y comienzos del XXI. El objetivo de este artículo es ofrecer una lectura de los mecanismos que actúan en la recepción favorable de la narrativa feminista en Galicia en 2005 y 2006. Se analizarán tres aspectos: el cambio que se produce en el sistema literario al considerar la narrativa feminista como indicador de modernización; la infuencia de la traducción y la adaptación audiovisual en la popularización de las novelas y la creación de una moda literaria violeta; y el papel que asume una crítica cómplice que abre numerosos interrogantes para analizar su capacidad de infuencia en la literatura posterior. Para ello se analizarán dos novelas de tesis feminista signifcativas, Herba moura (2005), de Teresa Moure, y O club da calceta (2006), de María Reimóndez, ya que estos textos, proyectos literarios y fguras autoriales, han gozado tanto de la aceptación popular como institucional. Le féminin a été considéré comme un facteur d’innovation dans la littérature galicienne de la fin XXème siècle et le début du XXIème. Le but de cet article est de fournir une lecture des mécanismes impliqués dans l’accueil favorable du récit féministe en Galice en 2005 et 2006. Trois aspects seront analysés : le changement qui se produit dans le système littéraire, considérant le récit féministe comme indicateur de la modernisation ; l’influence de la traduction et l’adaptation audiovisuelle dans la vulgarisation de ses romans et la création d’une mode littéraire violette ; et le rôle qu’assume un complice critique qui soulève de nombreuses questions afin d’analyser sa capacité d’influence dans la littérature ultérieure. Nous discuterons deux importants romans de thèse féministe, Herba moura (2005), de Teresa Moure et O club da calceta (2006), de María Reimóndez, puisque ces textes, les projets littéraires et les fgures auteur, jouissent tellement l’acceptation populaire comme institutionnal. The feminine has been understood as a factor of innovation in Galician literature of late 20th century and early 21st. The aim of this article is to provide a reading of the mechanisms involved in the favorable reception of the feminist narrative in Galicia in 2005 and 2006. Tree aspects will be analyzed: the change that occurs in the literary system considering the feminist narrative as an indicator of modernization; the influence of the translation and the audiovisual adaptation in the popularization of the novels and the creation of a violet literary fashion; and the role that assumes a critical accomplice that raises numerous questions to analyze its capacity of influence in later literature. two novels by significant feminist thesis, Herba moura (2005), by Teresa Moure, and O club da calceta (2006), by María Reimóndez, will be discussed since these texts, literary projects and authorial figures, have enjoyed so much popular acceptance as institutional. lun., 18 mars 2019 11:51:26 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/801 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/806 Se trata de analizar algunas manifestaciones de las interacciones entre género y “campo literario”. Nos centraremos en particular en los textos de Clara Janés y de Rosa Montero en los cuales, mediante varios recursos, se explora una “lógica del límite” (Eugenio trías) perfectamente sugerente del género como fabricación de lo femenino y de lo masculino. La confguración de la fgura de la autora así como la revisión profunda de la escritura de la intimidad aparecen como dos motivos esenciales que permiten “performar” lo femenino y lo masculino como territorios fronterizos y abiertos a un sinfín de variaciones. La subversión del dualismo masculino / femenino naturalizado y jerarquizado descansa en una práctica del límite como espacio “habitable”. supone este proceso una variación signifcativa del signifcado y de la función del límite: ya no es una línea de demarcación excluyente (y exclusiva) sino un espacio demarcado, susceptible de reiteradas negociaciones, y el vector principal de una re-formulación de la diferencia. Il s’agit d’analyser les manifestations des interactions entre genre et “champ littéraire”. Nous nous intéresserons prioritairement aux textes de Clara Janés et de Rosa Montero dans lesquels est explorée une “logique de la limite” (Eugenio Trías) parfaitement révélatrice du genre en tant que fabrication du féminin et du masculin. la mise en place de la figure de l’auteure ainsi que la révision profonde de l’écriture de l’intimité apparaissent comme 2 motifs essentiels qui permettent de “performer” le masculin et le féminin comme territoires frontaliers et ouverts à de multiples variations. La subversion du dualisme naturalisé et hiérarchisé masculin/féminin repose sur une pratique de la limite comme espace “habitable”. Cela suppose une variation significative de la signification et de la fonction de la limite: elle n’est plus une ligne de démarcation excluante et exclusive mais un espace susceptible de négociations réitérées et le principal vecteur d’une interrogation, d’une reformulation de la différence. This paper analyses the interactions between gender and “literary field”. It examines first the texts of Clara Janés and Rosa Montero in which a “logic of the limit” (Eugenio Trías) is investigated, showing perfectly how gender produces the feminine and the masculine. The promotion of the figure of the authoress as well as a profound change in the writing of intimacy appear as two essential features which allow the masculine and the feminine to be “performed” as boundary territories open to a large number of variations. The subversion of the naturalized and hierarchical masculine/feminine dualism is based on a practice of limits as “inhabitable” spaces. It supposes a significant variation of the meaning and function of the limit: it is no longer an exclusive and excluding line of demarcation but a space susceptible to repeated negotiations and the main vector by which difference is challenged and reformulated. lun., 18 mars 2019 11:58:56 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/806 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/818 En varias de sus obras, Esther Tusquets aborda la figura de la madre brillante, contradictoria y atractiva. La imagen de esa mujer que está en la plenitud de su vida y que tiene una cotidianidad acomodada pero sin objetivos, puebla obras como Carta a la madre (1996) o Habíamos ganado la guerra (2007). Con el auxilio de ensayos publicados por la misma autora (Ser madre, 2000), mi trabajo analiza la peculiar forma en que esas mujeres viven la maternidad, sea en obras autobiográfcas o no, de la autora, así como las diferencias generacionales que separan a los personajes femeninos situados en los años cuarenta y cincuenta, años de la victoria según el régimen franquista, pero repletos de claroscuros en lo que respecta a la condición femenina. A lo largo de su narrativa, tusquets construye un fresco en que ironiza y lamenta la realidad práctica que se derivó del discurso ofcial del régimen sobre la mujer, y muestra a unas fguras femeninas de la burguesía que son capaces y àgiles, pero están limitadas a una estrecha y vacía domesticidad, mientras que sus hijas se rebelan contra el modelo. Nacida al fn de la guerra civil, la sociedad barcelonesa que evoca tusquets y sus elaboraciones de género la convierten en una novelista atenta tanto a la injusticia social como a la limitación femenina. Dans plusieurs de ses œuvres, Esther Tusquets aborde la brillante figure de la mère, contradictoire et attrayante au même temps. L’image de cette femme dans la fleur de l’âge, mais sans buts, apparaît dans Carta a la madre (1996) ainsi que dans Habíamos ganado la guerra (2007). Par le biais d’essais publiés par l’auteur elle-même (Ser madre, 2000), notre article se propose d’analyser la manière particulière dont ces femmes vivent la maternité, que ce soit ou non dans les œuvres autobiographiques de l’auteur, et les différences qui séparent les générations de personnages féminins situés dans les années quarante et cinquante, années de victoire pour le régime de franco, mais pleines de zones diffuses quand il s’agit des femmes. tout au long de son récit, Tusquets construit un texte ironique et douloureux et montre une figure féminine de la bourgeoisie capable et agile, mais limitée à une vie domestique vide et étroite, tandis que les filles se rebellent contre le modèle. Née à la fin de la guerre civile, Tusquets nous offre des élaborations de genre et une vision de la société barcelonaise qui en font d’elle une romancière attentive aussi bien à l’injustice sociale qu’à la limitation des femmes. In several of her works, Esther Tusquets evokes the figure of a brilliant, contradictory and attractive mother. Te image of a woman in her prime life, leading a comfortable but cramped life, can be found in such works as Carta a la madre (1996) or Habíamos ganado la guerra (2007). With the help of essays published by the same author (Ser madre, 2000), my paper analyzes the peculiar way in which these women live motherhood, whether or not in autobiographical works of the author. I also analyze the generational differences that separate female characters of the forties and the fifties, years of victory according to the Franco regime, but sombre times in terms of gender roles. Throughout her narrative, Tusquets paints an ironic picture and regrets the practical reality that led the regime’s official discourse on women. Tusquets shows female figures of the bourgeoisie who are capable and agile, but limited to a closed and empty domesticity, while their daughters rebel against the model. born at the end of the civil war, evoking Barcelona society and gender elaborations, Tusquets is a novelist attentive both to social injustice and to female limitations. lun., 18 mars 2019 12:15:50 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/818 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/832 Este artículo propone una refexión acerca de la contribución del cine español a la recuperación de la memoria histórica. Con este objetivo se analizan dos películas de Patricia ferreira –Para que no me olvides y señora de– que atesti- guan la renovada sensibilidad del arte cinematográfco respecto de este tema. Las películas abordan la memoria a través de géneros y formatos diferentes: el drama fccional y el documental histórico; es decir, desde la realidad de la vida cotidiana, o desde la valentía de examinar total y directamente lo silenciado. Cet article propose une réflexion à propos de la contribution du cinéma espagnol à la récupération de la mémoire historique. Avec cet objectif deux films de Patricia Ferreira sont analysés –Para que no me olvides y señora de– qu’ils témoignent de la sensibilité renouvelée de l’art cinématographique un rapport de ce sujet. Les films abordent la mémoire à travers des genres et différents formats: le drame ficcional et le documentaire historique; c’est-à-dire, depuis la réalité de la vie quotidienne, ou depuis le courage d’examiner complet et directement l’étouffé. The aim of this paper is to reflect on the ways in which Spanish cinema has contributed to the recovery of the so called memoria histórica (“historical memory”) through the analysis of two movies by Patricia Ferreira –Para que no me olvides and señora de– which are symptomatic of a renewed sensitivity towards the topic in recent cinema. as the paper will discuss, both movies approach the issue of memory cutting across a variety of genres and forms such as the fictional drama and the historical documentary. Thus, they either turn to the reality of daily life or become courageous explorations which directly confront what had been previously silenced. lun., 18 mars 2019 12:28:13 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/832 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/843 El presente artículo se propone analizar los cambios en la subjetividad femenina en el marco de los procesos de la llamada modernidad tardía de acuerdo con las teorías de Giddens y Bauman. Se presta especial atención al momento de la deconstrucción y reconstrucción del yo femenino visible en las novelas de autoras hispanoamericanas selectas, así como al lugar de las nuevas subjetividades en el orden social actual. Cet article tente d’analyser les changements dans la subjectivité féminine dans les processus de la modernité tardive par rapport aux théories de Giddens et Bauman. Une attention particulière est accordée au moment de la déconstruction et de la reconstruction de l’identité féminine visible dans les romans de certaines écrivaines hispano-américaines, ainsi qu’à la place des nouvelles subjectivités dans l’ordre social actuel. This paper attempts to analyze the changes in female subjectivity within processes called late modernity, according to the theories of Giddens and Bauman special attention is paid to the moment of deconstruction and reconstruction of the female identity visible in the novels of selected Spanish American women writers, as well as to the place of new subjectivities in the current social order. lun., 18 mars 2019 12:36:32 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/843 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/860 La desobediencia de las mujeres a los mandatos de la cultura no es una acción reciente, ni de hace tan sólo unas décadas, aunque sí sea reciente la conceptualización de esa desobediencia. En este artículo se consideran planteamientos de autoras hispanoamericanas materializados en diferentes géneros literarios, con una cierta preferencia por el poético. El objetivo principal del trabajo es dar a conocer formulaciones refexivas y combativas, modelos de resistencia y de rebeldía. cronológicamente, el corpus textual corresponde a las últimas décadas del siglo XX, no excluyéndose, sin embargo, algunas referencias oportunas a textos anteriores en el tiempo. La désobéissance des femmes aux diktats de la culture n’est pas une action récente, et il ne s’agit pas non plus d’une question d’il y a quelques décennies, bien que la conceptualisation de cette désobéissance soit bien récente. Dans cet article on considère la perspective des auteures hispano–américaines matérialisé en genres littéraires divers, avec une certaine préférence pour la poétique. L’objectif principal du rapport est celui–ci d’apprendre des formulations réflexives et combatives, des modèles de résistance et de contumace. Chronologiquement, le corpus textuel correspond aux dernières décennies du XXe siècle, sans exclure, par contre, quelques opportunes références aux textes précédentes dans le temps. The women’s disobedience to the directions of culture is not a recent action, or an action of just a few decades ago, although, conceptualization of this kind of disobedience can be considered of a recent nature. Tis article discusses the approaches of Hispanic–American women writers, regarding the materialization of women’s disobedience in different literature genders, especially poetry. The main objective of this paper is to present reflective and challenging formulations, together with resistance and rebellion patterns. In this article chronologically speaking, the textual corpus corresponds to last decades of the twentieth century, however, not excluding some references to earlier relevant texts from the past. lun., 18 mars 2019 12:40:51 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/860 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/871 En la narrativa chicana (considerada por algunos como parte de la literatura latina) escrita en Estados Unidos destaca el hecho de que la mayor parte de las novelas, de autores descendientes de hispanoamericanos, se escriben y publican en inglés. Esta práctica tiene un origen muy claro: los chicanos aprenden literatura anglosajona en la escuela, participan en talleres literarios en inglés y buscan ubicar sus obras en un mercado que lee en esta lengua, pero no por ello pierde su carácter específco, su recreación de un pasado y un presente particular. La nostalgia por un México dejado atrás, la crítica de los modelos heredados y la proyección hacia un futuro complejo en el seno de una cultura propia y ajena (que los ensalza en los medios de comunicación pero los desprecia en el trato cotidiano) marcan algunas de las vías de conformación de la identidad chicana en su literatura. Los textos de sandra cisneros constituyen un espacio de discusión de gran interés para refexionar sobre la sociedad mexicana desde el microcosmos de la familia; replantear el tema de la identidad en relación al lenguaje, aspecto con múltiples aristas, y reconsiderar la crítica en torno a la identidad de origen hispánico en el contexto de una sociedad marcada por la globalización, los fenómenos migratorios y el sincretismo. La lectura que se propone en este artículo de las obras de cisneros traducidas al español y recreadoras de un espacio transfronterizo pretende mostrar vías para la comprensión y el cuestionamiento de los procesos identitarios que la literatura pone de relieve. Par rapport à la narrative chicano (considérée par certains comme une partie de la littérature latine), écrite aux Etats-Unis, il faut mettre en évidence le fait que la plupart des romans d’auteurs descendants d’Hispano-américains, sont écrits et publiés en anglais. Cette pratique a une origine claire: les Chicanos apprennent à l’école la littérature anglo-saxonne, en participant à des ateliers d’écriture en anglais, et cherchent à placer leur travail dans un marché qui se lit dans cette langue, mais ne perdent pas leur caractère spécifique, la recréation d’un passé et d’un présent particulier. En laissant de côté la nostalgie pour le Mexique, la critique des modèles hérités et la projection vers un avenir complexe au sein de la culture d’autrui et de la leur (dont on fait l’éloge dans les médias, mais que l’on néglige au quotidien), marquent quelques-unes des constructions de l’identité chicano dans leur littérature. Les textes de Sandra Cisneros représentent un espace de discussion de grand intérêt pour la réflexion sur la société mexicaine depuis le microcosme de la famille et se reposent la question de l’identité en relation avec la langue, un aspect de nombreuses facettes, et reconsidèrent la critique autours de l’identité d’origine hispanique dans le contexte d’une société marquée par la globalisation, les migrations et le syncrétisme. La lecture proposée dans cet article sur les ouvrages de Cisneros traduits en espagnol et reconstructeurs d’un espace à la frontière, vise à dévoiler des voies pour la compréhension et la mise en question des processus identitaires sur lesquelles la littérature met l’accent. Chicano narrative (considered by some as part of Latin-American literature), written in the United states by descendants of Spanish American authors, is written and published in English. Tis practice has a clear origin: Chicanos writers learnt Anglo-Saxon literature at school, participated in writing workshops in English and are now looking to position their work in a market that reads in this language. However, they do not lose their specific character, shown by the recreation of their specific past and present. The nostalgia for Mexico left behind, criticism of inherited models and the projection of the complex future within their own culture and that of others (praised in the media but neglected in the daily treatment) mark some of forming pathways of the chicane identity in their literature. The texts of Sandra Cisneros are a forum for discussion to reflect on the Mexican society from the microcosm of the family reframe the issue of identity in relation to language, multi-faceted appearance, and reconsider the criticism surrounding the Hispanic identity in the context of a society marked by globalization, migration phenomena and syncretism. The reading of Cisneros work translated into Spanish, proposed in this article, while highlighting border space, aims to show ways of understanding and questioning of identity processes emphasized in literature. lun., 18 mars 2019 12:51:19 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/871 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/876 El objeto de este trabajo es hacer un sucinto pero revelador recorrido por algunas de las novelas más destacadas de los últimos años frmadas con nombres femeninos para poner de manifesto que, al hablar de narrativa de mujeres, estamos aludiendo a una particular manera de confgurar el discurso literario. Entre las categorías narratológicas que articulan el relato es el punto de vista una de las que se muestran más interesante en tanto parece que, en estas narraciones a las que aludimos, el sujeto que focaliza contempla los acontecimientos relatados desde otro lugar desde el que no se había mirado. Cet article a pour objet d’effectuer un tour d’horizon succinct mais révélateur de certains des romans les plus remarquables écrits par des femmes ces dernières années, afin de montrer que le concept de narration féminine renvoie à une façon particulière de configurer le discours littéraire. Parmi les catégories narratologiques qui structurent le récit, le point de vue est l’une de celles qui s’avèrent les plus intéressantes dans la mesure où il semble, dans les narrations auxquelles nous faisons référence, que le sujet qui focalise contemple les événements depuis un autre endroit, depuis lequel on n’avait pas regardé. The purpose of this paper is to make a brief but revealing study about some of the most important novels of recent years written by women. The aim is to demonstrate that, when discussing narratives of women, we are referring to a particular way of setting up the literary discourse. Point of view is one of the most interesting narratological categories which help to discover how the subject contemplates the events reported. It will be showed that the selected novels present a new perspective that integrates more than one point of view and more than a single voice. ven., 22 mars 2019 13:45:15 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/876 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/891 En el presente artículo nos dedicaremos, ante todo, a la fase inicial de la trayectoria literaria de lucía Etxebarria. Prestaremos una atención especial a los personajes femeninos que protagonizan la novela Beatriz y los cuerpos celestes, con la que Etxebarria se consagró como escritora, para poder trazar el perfil de sus heroínas. Para conseguir ese fin partiremos del concepto de la «chica rara» que carmen Martín Gaite aplicó antaño a andrea, la protagonista de Nada de carmen laforet, ya que el modelo es bien aplicable a algunas protagonistas de Etxebarria, sobre todo, a las que aparecen en sus primeras narraciones. A pesar de que los personajes de lucía Etxebarria se encuentran en unas circunstancias históricas y sociales completamente diferentes, con la protagonista de Nada comparten el mismo afán de resistencia que les impulsa a rechazar los roles impuestos y les da fuerza para oponerse y no someterse al dictado. A diferencia de andrea, sin embargo, las protagonistas de Etxebarria se rebelan contra lo establecido sin tener bien claras sus propias aspiraciones, desvelando una indecisión y vacilación esenciales, las que, de cierta forma, reflejan la desilusión y el nihilismo finisecular. En este sentido resulta interesante enfocar las actitudes y posturas de los personajes relacionadas con su visión del mundo, el sentido de la vida y de la existencia humana. asimismo intentaremos acercarnos a los personajes femeninos con el propósito de reflexionar sobre el papel de la mujer en la sociedad actual. Dans un de ses premiers romans Béatriz et les corps célestes (Beatriz y los cuerpos celestes), l’écrivaine contemporaine Lucía Etxebarria présente un type de l’héroïne révoltée qui refuse de se soumettre aux schémas traditionnels et ne veut pas accepter des rôles imposés. En regardant de plus près, nous constatons qu’il s’agit du type d’héroïne ressemblant à Andrea du roman de Carmen Laforet Rien (Nada) de 1942; Carmen Martín Gaite l’a désignée comme prototype d’une “fille étrange” (“chica rara”). bien que l’héroïne de Lucía Etxebarria vive dans une époque différente, elle refuse –en accord avec Andrea– de se soumettre aux formules sociales conventionnelles, et s’efforce à trouver sa propre voie. Contrairement à Andrea, elle ne voit pas clair les buts de sa vie et comment les atteindre. Cette incertitude et tâtonnements reflètent la désillusion et le nihilisme qui s’est manifesté dans la société espagnole dans les années 90. Il est donc intéressant de se concentrer, de ce point de vue, sur les opinions des personnages de l. E. qui concernent surtout la recherche du sens de la vie. De même, il est intéressant de prêter attention aux questions liées à la position des femmes dans la société contemporaine. The Spanish contemporary author Lucía Extebarría brings in one of her first novels called Beatrice and the Heavenly Bodies, a type of a rebel heroine, unwilling to submit to the traditional patterns. a closer view reveals that we encounter a similar character as Andrea from carmen Laforet`s novel Nothing (Nada) from 1942, considered by carmen Martín Gaite a prototype of a “strange girl” (“chica rara”). although Etxebarria`s heroine lives in completely different times, she, just as Andrea, rejects to accept traditional roles and tries to find her own way. nevertheless, unlike Andrea, she is not quite sure which direction she wants to take in her life and which her main objectives actually are. Tis insecurity reflects the disillusion and nihilism that became evident particularly in the nineties. In this sense it is very interesting to focus on the philosophic attitudes of Etxebarria`s protagonists, mainly on their general view of the sense of life and human existence. It is equally interesting to pay attention to those questions that are related to the position of women in the contemporary society. ven., 22 mars 2019 14:22:26 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/891 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/908 En alusión al título del libro de Anthony Giddens, y de acuerdo con lo señalado en él, me propongo observar –en la obra de lucía Etxebarria– el espacio de lo íntimo: las prácticas sexuales y las relaciones afectivas. El objetivo es averiguar cómo la mujer –representada en su narrativa y también en la ensayística– ha conseguido independizarse de los modelos tradicionales, integrando su intimidad en un proyecto refexivo del yo. La obra de lucia Etxebarria manifesta una clara conciencia de los cambios en la esfera de intimidad que ocurren en la actualidad. En sus textos queda patente el propósito de instaurar en la literatura una perspectiva renovadora que busque un mayor conocimiento y disfrute de la sexualidad femenina así como una mayor autonomía en las relaciones amo- rosas. La autora propone una reconsideración general de los patrones sexuales: se cuestionan los esquemas jerárquicos y heteronormativos; en atención al deseo femenino, se construyen nuevos modelos de referencia que proyectan conductas y personajes disidentes. En faisant référence au titre d’un livre d’Anthony Giddens et en accord avec ce que l’auteur britannique signale dans celui-ci, nous nous proposons de voir de près l’espace de l’intimité dans l’œuvre de Lucía Etxebarria, à savoir : les pratiques sexuelles et les relations affectives. Notre objectif est de voir comment la femme présentée dans les romans et les essais de l’écrivaine espagnole est arrivée à rompre avec les modèles traditionnels, tout en intégrant son intimité dans un projet réfléchi du « soi ». L’œuvre de Lucía Etxebarria témoigne d’une évidente conscience des changements qui se produisent actuellement dans la sphère de l’intimité. Ce qui ressort le mieux dans ses textes c’est l’intention d’instaurer dans la littérature une perspective rénovatrice qui vise une meilleure connaissance et la satisfaction de la sexualité féminine, ainsi qu’une plus grande autonomie dans les relations amoureuses. L’auteure propose de réfléchir encore une fois sur les étalons sexuels, en remettant en cause les schémas hiérarchisés et hétéronormatifs. En ce qui concerne le désir féminin, elle construit de nouveaux modèles de référence qui envisagent des comportements et des personnages dissidents. With reference to the title of the book by Anthony Giddens and in accordance with the book’s content, this paper explores the space of intimacy (emotional relations and sexual practices) in the narrative of Lucia Etxebarria. The aim is to find out how the woman depicted in Lucía Etxebarria´s fiction and essay writing has managed to free herself from traditional models and to integrate her intimacy into the reflexive project of the self. The work of Lucia Extebarria demonstrates evident consciousness of the changes in the sphere of intimacy which occur at the present time. In her texts there is an obvious aspiration to establish in literature a renewed perspective which seeks larger knowledge and enjoys female sexuality as well as larger autonomy in love relationships. The novelist reconsiders common sexual behavior patterns with a view to question the hierarchical and heteronormative constructions. The attention paied to female desire enables one to construct new reference models with dissident characters and transgressive code of sexual conduct. ven., 22 mars 2019 14:40:25 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/908 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/919 La expresión textual del amor y del erotismo es una muestra de la economía simbólica de la sociedad en un momento histórico. El cuestionamiento del orden patriarcal está presente en la poesía española de fnales del siglo XX, con la construcción de sujetos líricos plurales, que ofrecen discursos poéticos novedosos en un constante diálogo con la tradición. El arquetipo del amor romántico entre un sujeto masculino activo y un sujeto femenino pasivo es puesto en entredicho en una sociedad donde la exigencia de no discriminación por razón de género está respaldada por las leyes y la lucha por el signo es manifesta en múltiples aspectos, muy especialmente en la escritura poética. L’expression textuelle de l’amour et de l’érotisme est un échantillon de l’économie symbolique de la société à un moment historique. La remise en cause de l’ordre patriarcal est présente dans la poésie espagnole de la fin du XXe siècle, avec la construction d’une pluralité de sujets lyriques, qui offrent des discours poétiques innovants dans un dialogue constant avec la tradition. L’archétype de l’amour romantique entre un sujet masculin actif et un sujet féminin passif est contestée dans une société où l’exigence de non-discrimination fondée sur le genre est appuyée par les lois et la lutte pour le signe se manifeste de plusieurs manières, très en particulier dans l’écriture poétique. The textual expression of loveand eroticismis a sample of the symbolic economy of society in a historical moment. The question ing of the patriarchal orderis present in the Spanish poetry of the late twentieth century, with the construction of plurally rical subjects which offer innovative poetic speechesin a constant dialogue with the tradition. The archetype of romantic love between an active male subject and a passive female subject is challenged in a society where the requirement of non-discrimination on grounds of gender are supported by the lawsand the struggle for the sign is manifested in many ways, especially in poetic writing. ven., 22 mars 2019 14:46:36 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/919 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/925 En este artículo se pretende analizar el modo en el que se establecen las relaciones afectivas y las decisiones de los personajes femeninos en dos novelas de la española rosa Montero, La función delta y Te trataré como una reina, a partir de la reconfguración y la crítica de los paradigmas habituales relacionados con el discurso amoroso. La perspectiva crítica se basa en el análisis sociocrítico de los textos narrativos y su contextualización a partir de diversas refexiones desde la crítica feminista. Cet article vise à analyser la façon d’établir les relations affectives et de prendre des décisions des personnages féminins dans deux romans de l’Espagnole rosa Montero, La fonction delta et Je vais vous traiter comme une reine, à partir de la reconstruction et la critique des paradigmes habituels liés au discours amoureux. la perspective critique repose sur une analyse socio- critique du récit et sa contextualisation à partir de diverses réflexions de la critique féministe. This article aims at analyzing the ways in which affective relationships and new feminine figures are codified in two novels of the Spanish writer, rosa Montero: La función delta and Te trataré como una reina. It examines the process of reconfiguration and re-reading of established love discourse patterns from the sociocritical perspective, enhanced by the contributions of the feminist critique. ven., 22 mars 2019 14:52:30 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/925 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/935 Marta Segarra es catedrática de literatura francesa y de Estudios de Género en la Universidad de barcelona, directora (desde 2003 a 2013) del centro Dona i literatura/Mujer y literatura, y coordinadora de la cátedra UnEsco Mujeres, Desarrollo y culturas en la misma universidad, así como investigadora asociada al centre d’études féminines et d’études de genre de la Universidad Paris 8.Dirige la colección “Mujeres y culturas” de Icaria Editorial, es editora de varios volúmenes colectivos y autora de libros y numerosos artículos centrados en la literatura escrita por mujeres, la crítica y la teoría literaria feministas. Recibió el Premio Icrea academia 2009. ven., 22 mars 2019 15:25:59 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/935