http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/523 Entrées d’index fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/3966 L’étude met en dialogue trois romans contemporains, L'enfant poisson (Lucía Puenzo, 2009 [2001]), Amours (Léonor de Recondo, 2015) et Les Confessions de Frannie Langton (Sarah Collins, 2019). Il s'articule autour de deux pôles qui présentent les trois lignes argumentaires : d’une part, la position des domestiques en tant que personnages clés de l'intrigue et, d’autre part, la relation lesbienne entre la domestique et sa patronne. La diversité des géographies et des temporalités dans lesquelles se déroulent les récits nous permet, en plus, d'explorer différents imaginaires qui mettent en scène des liens asymétriques de race, de classe, de genre et d’orientation sexo-affective. L’article débute par une mise en contexte historique de la littérature ancillaire et des textualités lesbiennes en France, en Argentine et en Grande-Bretagne pour en faire ressortir les traits les plus saillants et transversaux à nos trois romans, suivie d’une introduction sur les trois textes et leurs autrices. La mise en dialogue des textes se fait à travers une analyse comparée autour de deux grandes thématiques qui les relient : les corps – liés aux espaces, aux sexualités et à la maternité – et le langage. On y développe ensuite trois axes de lecture : celui du regard, du désir et de l’élément liquide. En effet, les trois textes mettent en scène une tension entre l’individu et les normes, tension qui se matérialise tant dans l’architecture spatiale, comme le thème de la maison et ses variations, que corporelle et textuelle. This study sets out to compare and contrast three contemporary novels: L'enfant poisson (Lucía Puenzo, 2009 [2001]), Amours (Léonor de Recondo, 2015) et Les Confessions de Frannie Langton (Sarah Collins, 2019). It centres on two key narrative questions: the role of the maid as protagonist and the representation of the mistress-maid relationship. Spanning diverse geographical locales and historical periods, the narratives figure the asymetric interconnections of race, class, gender and sexual-affective orientation at play across a rich fabric of imaginary topoi. The article opens with a historical contextualisation of the representation of lesbians and maids in French, Argentinian and British literature that serves to highlight the key features common to the novels under study. This is followed by an introduction to the three texts and their female authors. The study then goes on to offer a comparative analysis of two major themes running through the narratives, that of the lesbian body­­—which is linked to space, sexuality and maternity—, and language. Three textual perspectives are then developped focusing respectively on the function and figuring of the gaze, on the representation of desire and on the metaphor of liquid in the novels. As we will argue, a tension between individual and norm underlies each text; it is a tension which is inscribed within the very architecture of the narrative settings and notably through the domestic space and its corporeal and textual mutations. El estudio propone un diálogo entre tres novelas contemporáneas: El niño pez (Lucía Puenzo, 2009 [2001]), Amours (Léonor de Recondo, 2015) y Les Confessions de Frannie Langton (Sarah Collins, 2019). Las líneas argumentales respectivas estructuran los dos polos en los que el artículo hace hincapié: por un lado, la posición de las criadas como personajes clave de la trama y, por otro, la relación lésbica entre la criada y su ama. La diversidad de geografías y de temporalidades en las que se desarrollan las narraciones también permite explorar diferentes imaginarios que presentan vínculos asimétricos de raza, clase, género y orientación sexual. Se articulan así las contextualizaciones históricas literarias en torno a la relación de amos/amas y criados/as con las textualidades lésbicas en Francia, Argentina y Gran Bretaña. El análisis comparativo de las tres novelas se despliega en dos grandes ejes que los relacionan: el cuerpo –vinculado al espacio, a la sexualidad y a la maternidad– y el lenguaje. Se ponen así de manifiesto recursos recurrentes y retóricos en torno a la mirada, al deseo y al elemento líquido. Las tensiones que se tejen entre los personajes y entre estos y las normas sociales se materializan tanto en la arquitectura espacial –como el tema de la casa y sus variaciones– como en las construcciones del cuerpo y del texto. mer., 05 févr. 2025 15:33:15 +0100 mar., 08 sept. 2026 09:33:00 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/3966 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/515 Partiendo del concepto propuesto por Peter Sloterdijk de la razón cínica contemporánea como heredera infel del quinismo antiguo, el presente trabajo indaga en las formas del cinismo en la escritura de Osvaldo lamborghini (1940-1985), una escritura que hasta hace poco describía una línea de fuga con respecto al campo literario argentino y que hoy sufre el proceso de canonización, corriendo el riesgo de perder su “poder profanatorio” (agamben). El análisis de Sebregondi se excede (1981) y Las hijas de Hegel (1981) permite observar la constitución de un “yo” que, fiel al principio de sinceridad (Fromm), se revela como una “conciencia infeliz” obstinada en poner de manifesto la carencia del valor de todos los valores, bien mediante la afrmación cínica de los mismos (patente también en la opción por la perspectiva del verdugo en El niño proletario, relato de Sebregondi retrocede, 1973), bien mediante la exhibición impúdica de lo inferior, lo abyecto, lo excluido –del cuerpo gozoso y del cuerpo sufriente– con un claro objetivo de sensibilizar al logos que convierte el “vivir” en “formas de vida”. así, la escritura de lamborghini, al tematizar la violencia simbólica –la cual, a su vez, genera la violencia física y sexual–, al mismo tiempo revela un claro impulso quínico, cifrando una respuesta de la “vida” a todo aquello que le han hecho la teoría y las ideologías. Basé sur le concept proposé par Peter Sloterdijk de la raison cynique contemporaine comme héritière infidèle de l’ancien quinismo, cet article explore les formes du cynisme dans l'écriture d'Osvaldo lamborghini (1940-1985), un ouvrage qui, jusqu'à récemment décrivait une ligne de vol au-dessus de la littérature argentine et soufre aujourd'hui le processus de canonisation, cours le risque de perdre leur "pouvoir profanatoire" (agamben). l’analyse de Sebregondi est dépassée (1981) et Filles de Hegel (1981) permet d'observer la formation d'un «je» qui, fidèle au principe de sincérité (Fromm), se révèle comme une «conscience malheureuse» qui souligne la carence de valeur de toutes les valeurs, soit par la même déclaration cynique (également reflété dans le choix de la perspective dans le bourreau des enfants du prolétariat, l’histoire de Segrebondi backs, 1973) ou par l'exposition indécente de l’inférieure, l'abject, la joie et la souffrance du corps, avec un objectif clair de sensibiliser les logos devient "en direct" dans "les formes de vie". Ainsi, l’ouvrage de lamborghini, a thématisé la violence symbolique, qui, à son tour, génère de la violence physique et sexuelle, dans le même temps révèle une claire impulsion quinique, le cryptage d'une réponse de la «vie» à ce que lui ont fait la théorie et les idéologies. Based on the concept proposed by Peter Sloterdijk of contemporary cynical reason as unfaithful heir of old quinismo, this paper explores the forms of cynicism in the writings of Osvaldo lamborghini (1940-1985), a writings that until recently described a line of escape with regard to the literary argentine field and today suffers the process of canonization, running the risk of losing their "desecrated power" (agamben). The analysis of Sebregondi exceedes herself (1981) and Hegel's Daughters (1981) allows to observe the formation of an "I" that, true to the principle of sincerity (Fromm), reveals itself as a stubborn "unhappy conscience" that highlights the lack of value of all values, either by the cynical statement of the above mentioned (also reflected in the choice by executioner's perspective in The proletarian child, story of Sebregondi backs, 1973) or by indecent exposure of the lower, the abject, the excluded –of the joyful body and the suffering body–, with a clear objective to makes aware the logos that becomes "to live" in "life forms". Tus, the lamborghini's writings, thematizes symbolic violence –which, in turn, generates physical and sexual violence–, at the same time reveals a clear quinic impetus, encrypting a response of "life" to whatever the theory and ideologies have made it. lun., 11 mars 2019 12:50:24 +0100 lun., 11 mars 2019 12:51:31 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/515