http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2039 Entrées d’index fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/4317 El artículo estudia la construcción del mundo novelesco de Memoria por correspondencia de la colombiana Emma Reyes a partir del cronotopo del camino de la vida, formulado por Mijaíl Bajtín y estrechamente ligado a la tradición de los géneros seriocómicos. Asimismo, pone en diálogo las cartas dirigidas a Germán Arciniegas con los textos pde Reyes en Revista Aleph, a fin de mostrar la continuidad de un mismo proyecto estético y narrativo. Desde esta perspectiva, se analiza cómo la experiencia autobiográfica de Reyes se refracta en géneros como la epístola, la vida y el viaje, configurando un universo abierto a los cruces entre la oralidad y la escritura. El artículo propone que la plasmación del camino vital de Reyes se articula mediante una sucesión de crisis, desplazamientos y aprendizajes desviados del curso habitual de la existencia, favoreciendo una visión paródica y seriocómica de mundo. En este proceso cobran especial relevancia la sátira, el grotesco y la construcción de una protagonista que combina rasgos del trickster y la figura del ingenuo, alejándose de una lectura puramente testimonial. En cambio, se destaca el cuidadoso artificio narrativo que organiza la memoria y modela una compleja autorrepresentación. Finalmente, se propone entender la obra de Reyes como una suerte de paranovela o protonovela en la que los géneros retóricos y autobiográficos alimentan la formación de un discurso novelesco muy singular en la tradición hispanoamericana. This article examines the construction of the novelistic world of Memoria por correspondencia by Emma Reyes through the chronotope of the road of life, as formulated by Mikhail Bakhtin and closely associated with the tradition of serio-comic genres. It also brings into dialogue the letters addressed to Germán Arciniegas with the texts Reyes published in Revista Aleph, revealing the continuity of a single aesthetic and narrative project. From this perspective, the article analyzes how Reyes's autobiographical experience is refracted through various genres, creating a literary universe shaped by the interplay between orality and writing. It argues that the representation of Reyes's life journey is structured through a succession of crises, displacements, and formative experiences that depart from the ordinary course of existence, giving rise to a parodic and serio-comic vision of the world. Particular attention is paid to satire and the grotesque, as well as to the construction of a protagonist who combines traits of the trickster with those of the naïve figure, thereby moving beyond a purely testimonial reading. The article highlights the crafted narrative artifice that organizes memory and shapes a complex mode of self-representation, and proposes that Reyes's work can be understood as a form of paranovel or protonovel in which rhetorical and autobiographical genres contribute to the formation of a distinctive novelistic discourse within the Latin American literary tradition. Cet article étudie la construction de l’univers romanesque de Memoria por correspondencia de Emma Reyes à partir du chronotope du chemin de la vie, formulé par Mikhaïl Bakhtine et étroitement lié à la tradition des genres sério-comiques. Il met également en dialogue les lettres adressées à Germán Arciniegas avec les textes publiés par l’autrice dans la Revista Aleph, afin de montrer la continuité d’un même projet esthétique et narratif. Dans cette perspective, l’étude analyse la manière dont l’expérience autobiographique de Reyes se réfracte dans des genres, configurant un univers ouvert aux croisements entre l’oralité et l’écriture. L’article propose que la représentation du parcours vital de Reyes s’articule à travers une succession de crises, de déplacements et d’apprentissages déviés du cours ordinaire de l’existence, favorisant une vision parodique et sério-comique du monde. Dans ce processus la satire et le grotesque, ainsi que la construction d’une protagoniste qui combine des traits du trickster et de la figure de l’ingénu, acquièrent une importance particulière. L’article met en lumière le travail minutieux d’élaboration narrative qui organise la mémoire et façonne une autoréprésentation complexe. Enfin, il propose de comprendre l’œuvre de Reyes comme une sorte de para-roman ou de proto-roman, dans lequel les genres rhétoriques et autobiographiques nourrissent la formation d’un discours romanesque tout à fait singulier au sein de la tradition hispano-américaine. mer., 26 août 2026 09:55:58 +0200 ven., 16 oct. 2026 17:38:32 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/4317 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/4288 mer., 26 août 2026 09:51:15 +0200 mer., 23 sept. 2026 12:09:18 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/4288 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2777 El análisis propuesto intentan abordar diferentes perspectivas en el Quijote que contradicen la visión simplificadora de Michel Foucault. Para comprender el Quijote en cuanto semiosis, en cuanto producción de sentido, es necesario investigar el qué y el cómo de los elementos que han sido redistribuidos en su espacio textual, entendiendo éste como “espacio dialógico”, según la expresión bajtiniana puesta en circulación por Kristeva. L’analyse proposée tente d’aborder différentes perspectives dans le Quichotte qui contredisent la vision simplificatrice de Michel Foucault. Afin de comprendre le Quichotte en tant que semiosis, en tant que production de sens, il est nécessaire d’examiner la nature et la fonction des éléments qui ont été redistribués dans son espace textuel, celui-ci étant compris comme “espace dialogique”, selon l’expression bakhtinienne mise en circulation par Julia Kristeva. This article attempts to analyse Don Quixote in ways that contradict Michel Foucault’s simplifying vision. It strives to understand Quixote as semiosis, as a work who produces meaning. For this, it examines the nature and the function of the elements which have been redistributed in the “dialogical space” of the text, a term coined by Julia Kristeva after the key Bakhtinian notion of dialogism. sam., 18 avril 2020 23:53:51 +0200 jeu., 25 juin 2020 11:23:00 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2777 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2033 El objeto de este artículo es poner a prueba la pertinencia del pensamiento de Mijaíl Bajtín en los estudios intermediales. Para ello me propongo recuperar y caracterizar dos conceptos clave del pensador ruso: sujeto y conciencia. Ambos permiten repensar la noción de alteridad como un proceso que constituye al sujeto y desplazar lecturas que interpretan lo otro como amenaza o elemento de contraste externo. A partir de ellos propongo una reflexión sobre la noción de guion cinematográfico, cuya pluralidad interna admite una lectura a la luz de una perspectiva dialógica. La hipótesis de este trabajo es que la proyección de un enfoque bajtiniano sobre la teoría de la intermedialidad permite recuperar el papel positivo que lo otro ejerce en la constitución de cualquier práctica cultural, proponiendo una sensibilidad más atenta a los procesos de intercambio y transferencia de los que forma parte. Le but de cet article est de tester la pertinence de la pensée de Mikhaïl Bakhtine dans l’intermédialité. À cette fin, je propose de retrouver et de caractériser deux concepts clés du penseur russe: le sujet et la conscience. Les deux nous permettent de repenser l’altérité en tant que processus qui constitue le sujet et de déplacer des lectures qui interprètent l’autre comme une menace ou un élément de contraste externe. D’entre eux, je propose une réflexion sur la notion de scénario de film, dont la pluralité interne admet une lecture à la lumière d’une perspective dialogique. L’hypothèse de ce travail est que la projection d’une approche bakhtinienne sur les réflexions sur l’intermédialité nous permet de retrouver le rôle positif que l’autre exerce dans la constitution de toute pratique culturelle, proposant une sensibilité plus attentive aux processus d’échange et de transfert dont il fait partie. The purpose of this paper is to test the pertinence of Mikhail Bakhtin’s thinking in intermediality studies. For this purpose, I propose to recover and characterize two key concepts of the Russian thinker: subject and consciousness. Both allow us to rethink alterity as a process that constitutes the subject and to move readings that interpret the other as a threat or external contrast element. From them I propose a reflection on the notion of film script, whose complex word-image articulation admits a reading in the light of a dialogical perspective. The hypothesis of this work is that the projection of a bakhtinian approach on reflections on intermediality allows us to recover the positive role that the other exerts in the constitution of any cultural practice, proposing sensitivity more attentive to the processes of exchange and transfer of which it forms part. lun., 15 avril 2019 10:30:29 +0200 lun., 15 avril 2019 10:30:57 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2033