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    <title>Mexique</title>
    <link>http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/203</link>
    <description>Entrées d’index</description>
    <language>fr</language>
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      <title>De novias, quinceañeras, sirenas y muxes*: las desidentificaciones trans* performáticas mexicanas de Lía García y de Lukas Avendaño</title>
      <link>http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2857</link>
      <description>Cet article, basé sur deux types de créations performatiques mexicaines contemporaines – celles de la performeuse trans* Lía García et celles du performeur muxe* Lukas Avendaño – propose de rendre compte des portées socio-politiques de l’art perfomatique, en particulier quand celui-ci intègre et développe des processus identitaires ou de subjectivation transqueer et transmuxe. Pour aborder le travail performatique des artistes mentionnés, il sera particulièrement pertinent d’avoir recours à des outils d’analyse empruntés aux études de l’art – en particulier la notion de « sujet radicant » (Bourriaud, 2009) –, aux études littéraires, avec la notion de « paratopie » (Maingueneau, 2004), et des études queer, avec la notion de « désidentification » (Muñoz, 2011). Ces notions, si elles proviennent de champs de recherche différents, rendent cependant possible une approche théorique queer, en ce sens qu’elles invitent à une lecture critique des récits identitaires hégémoniques et fournissent des pistes de réflexion pour aborder des processus de subjectivation qui se configurent en « dissonance » ou « dissidence » face aux référents binaires des constructions socio-cis-genrées hégémoniques.  This article, based on two types of contemporary Mexican performance creations - those of the trans* performer Lía García and those of the performer muxe* Lukas Avendaño – proposes to account for the sociopolitical scope of the performance art, particularly when it integrates and develops identity processes or transqueer and transmuxe “subjectivation”. To address the performance work of the aforementioned artists, particularly pertinent will be to resort to analysis tools borrowed from art studies – in particular the notion of “radicant subject” (Bourriaud, 2009) –, from literary studies, with the notion of &quot;paratopia&quot; (Maingueneau, 2004), and queer studies, with the notion of &quot;desidentification&quot; (Muñoz, 2011). These notions, although they come from different fields of research, nevertheless allow a queer theoretical approach, in the sense that they invite a critical reading of the hegemonic identity narratives and facilitate reflection clues to approach subjectivation processes that are configured in &quot;dissonance&quot; or &quot;dissent&quot; against the binary referents of the hegemonic socio-cis-generated constructions. Este artículo, basado en dos tipos de creaciones performáticas mexicanas contemporáneas – las de la performer trans* Lía García y las del performer muxe* Lukas Avendaño – propone dar cuenta de los alcances sociopolíticos del arte performático, particularmente cuando éste integra y desarrolla procesos identitarios o de subjetivación transqueer y transmuxe. Para abordar el trabajo performático de lxs artistas mencionadxs, particularmente pertinente será recurrir a herramientas de análisis tomadas prestadas de los estudios de arte – en particular la noción de “sujeto radicante” (Bourriaud, 2009) –, de los estudios literarios, con la noción de “paratopía” (Maingueneau, 2004), y de los estudios queer, con la noción de “desidentificación” (Muñoz, 2011). Dichas nociones, si bien provienen de campos de investigación diferentes, posibilitan no obstante un acercamiento teórico queer, en el sentido en que invitan a una lectura crítica de las narrativas identitarias hegemónicas y facilitan pistas de reflexión para acercarse a procesos de subjetivación que se configuran en “disonancia” o “disidencia” frente a los referentes binarios de las construcciones socio-cis-generizadas hegemónicas. </description>
      <pubDate>mar., 21 avril 2020 16:24:33 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>ven., 11 sept. 2020 11:44:21 +0200</lastBuildDate>
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      <title>Locura y sinrazón en Isla de Bobos de Ana García Bergua</title>
      <link>http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/2836</link>
      <description>La locura, significante en la historia de las representaciones (Foucault, 1967) constituye en la reciente literatura mexicana un motivo temático estético y un paradigma interpretativo de la modernidad postrevolucionaria mexicana en crisis, sus fundamentos y sus verdades históricas. Este artículo muestra cómo Isla de bobos de Ana García Bergua (2007) es una historia de personajes aquejados de melancolía o demencia. El relato gira alrededor de una desquiciada empresa política y una humanidad al borde de la locura. Construye además una apreciación crítica de la soledad ontológica de las mujeres y su subordinación a la dominación masculina. La folie, signifiante dans l’histoire des représentations (Foucault, 1967), constitue dans la récente littérature mexicaine un motif esthétique et un paradigme interprétatif de la modernité post-révolutionnaire mexicaine en crise, de ses fondements et de ses vérités historiques. Cet article montre comment Isla de bobos de Ana García Bergua (2007) est l’histoire de personnages affligés de mélancolie ou de démence. Le récit est centré sur une entreprise politique démente et une humanité au bord de la folie. Il construit en outre une révision critique de la solitude ontologique des femmes et de leur subordination à la domination masculine. Madness is a meaningful concept in the history of representations (Foucault, 1967). In recent Mexican literature it is an aesthetic motif and an interpretative paradigm of Mexican post-revolutionary modernity in crisis, its foundations and its historical truths. This article shows how Ana García Bergua’s Isla de bobos (2007) tells the story of characters who are afflicted with melancholy or dementia. The plot centers on an insane political initiative and a world on the brink of madness. It also constructs a critical revision of the ontological solitude of women and their subordination to male domination. </description>
      <pubDate>dim., 19 avril 2020 00:25:06 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>jeu., 25 juin 2020 11:27:15 +0200</lastBuildDate>
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      <title>Rito, sacralidad y fiesta: escenografías de la ciudad de México durante el Segundo Imperio</title>
      <link>http://interfas.univ-tlse2.fr/sociocriticism/202</link>
      <description>El objetivo de este ensayo es examinar la Ciudad de México durante el ensayo imperial. La ciudad como una escenografía donde participaron múltiples artífces, circunstancias y actores. L’objectif de cet essai est d’examiner la ville de Mexico lors de l’essai impérial. La ville comme un stade où de nombreux metteurs en scène impliqués, les circonstances et les acteurs. The aim of this essay is to examine the City of Mexico during the imperial test. The city as a stage where many set designer involved, circumstances and actors. </description>
      <pubDate>ven., 01 mars 2019 14:08:40 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>ven., 01 mars 2019 14:09:56 +0100</lastBuildDate>
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