<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss version="2.0">
  <channel>
    <title>Auteurs : Emanuel Landolt</title>
    <link>https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/1625</link>
    <description>Publications de Auteurs Emanuel Landolt</description>
    <language>fr</language>
    <ttl>0</ttl>
    <item>
      <title>Tchernychevski, « moderne » malgré lui</title>
      <link>https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/4838</link>
      <description>Souvent considérée comme un repoussoir et une esthétique primitive, pré-moderne, la thèse de Tchernychevski, Sur les rapports esthétiques de l’art avec la réalité, n’en est pas moins un curieux laboratoire de notions et de pistes laissées ouvertes qui toutes tendent à désigner à l’art un horizon qui dépasse celui affiché de ses limitations et de ses contraintes (répondre à la demande sociale et reproduire le réel). L’art, intégralement arrimé en auxiliaire par le philosophe au champ de la réalité et de la vie, n’en est pas moins paradoxalement invité à mettre en suspens ses privilèges d’intériorité pour embrasser une extériorité pleine de promesses modernes et de nouvelles puissances d’agir, que les théories de l’art plus tardives, celles de l’avant-garde notamment, sauront reconnaître. Chernyshevsky’s essay The Æsthetic Relations of Art To Reality, although often seen as the repellent exemplar of a primitive, pre-modern aesthetic, is nonetheless an intriguing laboratory of notions and open-ended avenues, all of which tend to let art sail towards a horizon going beyond its stated limitations and constraints (such as responding to social demand and reproducing reality). While still firmly anchored by the philosopher to the field of reality and life, art was nonetheless paradoxically invited to suspend its privileges of interiority in order to embrace an exteriority full of modern promises and new empowerments, which later theories of art, particularly those of the avant-garde, would come to recognise. Тезис Чернышевского об эстетических отношениях искусства с реальностью часто воспринимается как отталкивающая, примитивная, пред-модернистская эстетика, но тем не менее это любопытная лаборатория понятий и оставленных путей, все из которых стремятся указать искусству горизонт, выходящий за рамки заявленных им ограничений и запретов (реагирование на социальный запрос и воспроизведение реальности). Искусство, которое философ сделал вспомогательной частью поля реальности и жизни, тем не менее, парадоксальным образом приглашается приостановить свои привилегии внутренности, чтобы принять внешность, полную современных обещаний и новых возможностей действия, которые признают более поздние теории искусства, особенно авангардные. </description>
      <pubDate>mer., 05 mars 2025 13:25:29 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mer., 30 sept. 2026 11:01:13 +0200</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/4838</guid>
    </item>
    <item>
      <title>Le groupe Moukhomor : une avant-garde dans l’avant-garde</title>
      <link>https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/3902</link>
      <description>L’article décrit l’apparition du groupe Moukhomor (Amanite) à la fin des années 1970 comme un geste de rupture au sein même du conceptualisme moscovite, auquel il est aujourd’hui associé. Exposant la frange considérée comme la plus avant-gardiste, le groupe de jeunes artistes provoque une sorte d’implosion de l’intérieur, une mise à l’épreuve de ce que la génération d’Ilya Kabakov a établi, tout en recomposant avec ces morceaux épars une nouvelle communauté. Réfractaire à toute autorité, le groupe trace son sillon avec une énergie hors du commun. En se déployant à la marge la plus radicale, il se révèle lointainement tributaire des coups d’éclat de l’avant-garde historique. The article describes the appearance of the Amanite (Mukhomor) group at the end of the 1970s as a break from the Moscow Conceptualism with which it is now associated. By provoking the fringe considered the most avant-garde, this group of young artists triggered a kind of implosion from within, putting to the test what the generation of Ilya Kabakov had established, while recomposing a new community with these scattered pieces. Refractory to any authority, the group made its own furrow with exceptional energy. Situated at the most radical of margins, it reveals itself to be still a remote heir of the feats of the historical avant-garde. Статья рассматривает возникновение группы «Мухомор», появившейся в конце 1970-х годов вследствие жеста разрыва внутри московского концептуализма, с которым она ассоциируется сегодня. Став выражением его наиболее авангардной прослойки, группа молодых художников подрывает его изнутри, подвергая испытанию установки поколения Ильи Кабакова и вместе с тем, пересобирая из осколков новое сообщество. Решительно отвергая любые авторитеты, группа с небывалой энергией прокладывает свой собственный путь. Развиваясь на самом радикальном полюсе, она обнаруживает в себе отголоски переворотов, совершенных историческим авангардом. </description>
      <pubDate>jeu., 13 juil. 2023 16:02:02 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>ven., 20 sept. 2024 12:52:43 +0200</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/3902</guid>
    </item>
    <item>
      <title>Jean-Philippe Jaccard et Ioulia Podoroga, « Temps ressenti et temps construit » dans les littératures russe et française au XXe siècle, Paris, Éditions Kimé, 2013, 222 p. – ISBN 978-2-84174-626-2</title>
      <link>https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/1624</link>
      <pubDate>mar., 02 avril 2019 11:29:52 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>sam., 12 août 2023 10:29:35 +0200</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://interfas.univ-tlse2.fr/slavicaoccitania/1624</guid>
    </item>
  </channel>
</rss>