http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/381 Publications de Auteurs Fernando Curopos fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1384 mer., 19 avril 2023 15:10:59 +0200 mar., 16 mai 2023 15:38:38 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1384 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1375 mer., 19 avril 2023 15:02:23 +0200 mar., 16 mai 2023 15:37:35 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1375 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/634 Dans Morrer como um homem (2009) João Pedro Rodrigues nous donne à voir un parcours de vie atypique. En effet, l’héroïne Tónia n’est pas une femme biologique, mais une transsexuelle dont le vécu biographique est forcément hors normes par rapport à la loi du genre et au destin anatomique. Ses réticences face à un changement de sexe total montrent le refus d’une identité figée, assignée, proposant une voie autre, une manière singulière d’être ‘‘femme’’. Elle se libère ainsi de la dualité homme/femme instaurée par l’hétéronormativité, devient plurielle, queer. Em Morrer como um homem (2009), João Pedro Rodrigues dá-nos a ver um percurso de vida atípico. Com efeito, a heroína Tónia não é uma mulher biológica, mas uma transexual cujo percurso biográfico se situa necessariamente fora da norma, face à lei do género e ao destino anatómico. As suas reticências perante uma mudança de sexo total revelam a recusa de uma identidade fixa e atribuída, propondo um outro caminho, uma forma singular de ser «mulher». Deste modo, liberta-se da dualidade homem/mulher instaurada pela heteronormatividade, tornando-se plural, queer. In Morrer como um homem (2009), João Pedro Rodrigues presents an atypical life trajectory. Indeed, the heroine Tónia is not a biological woman, but a transsexual whose biographical experience necessarily falls outside the norm in relation to gender laws and anatomical destiny. Her reluctance to undergo a complete sex change reveals a refusal of a fixed, assigned identity, proposing instead an alternative path, a singular way of being a “woman”. She thus frees herself from the male/female duality imposed by heteronormativity, becoming plural, queer. mer., 18 mai 2022 10:04:19 +0200 dim., 04 janv. 2026 21:10:16 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/634 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/487 Loin d’être une scène de genre, une relecture du mythe de Salomé, figure éculée de la littérature fin-de-siècle, le spectacle donné par « l’Américaine » dans A Confissão de Lúcio de Mário de Sá-Carneiro, est, bien au contraire, tout empreint de modernité, dont l’affirmation d’une homosexualité féminine décomplexée n’est pas des moindres. A la Salomé d’Oscar Wilde revisitée par Strauss dans son opéra, l’auteur préfère des figures moins mythiques, et bien plus réelles, des danseuses de la Belle-Epoque qui par leur Art génèrent un vent de nouveauté, et dont les pratiques sexuelles bouleversent l’hétéronormativité. En ouvrant sa nouvelle sur un personnage féminin affranchi du modèle patriarcal et hétéronormatif, l’auteur se veut résolument moderne. Longe de ser uma cena de género, uma releitura do mito de Salomé, figura gasta da literatura do fim do século, o espectáculo protagonizado pela « Americana » em A Confissão de Lúcio, de Mário de Sá-Carneiro, é, pelo contrário, inteiramente impregnado de modernidade, cuja afirmação de uma homossexualidade feminina descomplexada não é a menor das manifestações. À Salomé de Oscar Wilde, reinterpretada por Strauss na sua ópera, o autor prefere figuras menos míticas e muito mais reais, bailarinas da Belle Époque que, através da sua Arte, geram um sopro de novidade e cujas práticas sexuais desafiam a heteronormatividade. Ao abrir a sua novela com uma personagem feminina libertada do modelo patriarcal e heteronormativo, o autor pretende afirmar-se decididamente moderno. Far from being a genre scene, a reinterpretation of the Salome myth—a worn-out figure of fin-de-siècle literature—the performance given by “the American” in A Confissão de Lúcio by Mário de Sá-Carneiro is, on the contrary, fully imbued with modernity, not least in its unapologetic affirmation of female homosexuality. Rather than Oscar Wilde’s Salome, revisited by Strauss in his opera, the author prefers less mythical and far more real figures: Belle Époque dancers who, through their Art, generate a breeze of novelty and whose sexual practices disrupt heteronormativity. By opening his novella with a female character freed from the patriarchal and heteronormative model, the author positions himself resolutely as modern. mar., 17 mai 2022 15:02:25 +0200 dim., 28 déc. 2025 21:04:56 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/487 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/376 Dans une lettre adressée depuis Paris à son ami José de Castro, António Nobre écrit « nem como poeta vim cá buscar coisa alguma ». Or, c’est bien les nouveautés qu’il entend dans les cafés-concerts de Montmartre, dans les cafés littéraires de Saint-Michel ou découvre dans les librairies du Quartier Latin qui vont l’aider à se forger un style inimitable. Son écriture s’insère ainsi dans un certain univers fin-de-siècle, mais au symbolisme qu’il découvre à Paris, il préfère des esthétiques parisiennes marginales, celles d’un Laforgue, d’un Tristan Corbières ou d’un Charles Cros. mar., 03 mai 2022 10:45:22 +0200 mar., 03 mai 2022 10:45:22 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/376