http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/135 Publications de Auteurs Mireille Raynal-Zougari fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1147 À partir de « l’affaire » du film Kapo (1961) dans laquelle le critique Jacques Rivette condamne le réalisateur Gillo Pontecorvo et établit certains principes esthético-moraux, cet article voudrait relever trois techniques employées par la censure : la parcellisation, l’isolement de l’élément choisi par rapport à l’ensemble qui le contient, la citation et la répétition à valeur d’attestation, d’évidence et de fait acté. À partir de « l’affaire » du film Kapo (1961) dans laquelle le critique Jacques Rivette condamne le réalisateur Gillo Pontecorvo et établit certains principes esthético-moraux, cet article voudrait relever trois techniques employées par la censure : la parcellisation, l’isolement de l’élément choisi par rapport à l’ensemble qui le contient, la citation et la répétition à valeur d’attestation, d’évidence et de fait acté. Considering the case of the movie Kapo (Gillo Pontecorvo, 1961) denounced by the film critic Jacques Rivette who decided on a number of moral and aesthetic criteria concerning cinematographic forms, this paper intends to show that censorship relies on three devices: fragmentation, withdrawal and isolation of a specific element from a given set, quotation and repetition as a means of testification. Considering the case of the movie Kapo (Gillo Pontecorvo, 1961) denounced by the film critic Jacques Rivette who decided on a number of moral and aesthetic criteria concerning cinematographic forms, this paper intends to show that censorship relies on three devices: fragmentation, withdrawal and isolation of a specific element from a given set, quotation and repetition as a means of testification. jeu., 26 juin 2025 05:24:25 +0200 lun., 07 sept. 2026 12:30:28 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1147 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1134 ven., 20 juin 2025 08:00:04 +0200 lun., 07 sept. 2026 12:27:42 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1134 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1044 Cet article oppose unarité et plasticité pour définir des types de réception des œuvres. Si l’unarité réduit la complexité d’un objet artistique à un certain nombre d’items identifiables dans un répertoire récurrent utilisé à des fins de dénonciation selon une morale et de revendication selon une idéologie, la plasticité s’efforce d’en considérer tous les aspects, en particulier les plus énigmatiques, incertains, troubles. Une méthode de recherche et de pédagogie transitionnelle, par exemple, développe une réception susceptible de tirer parti des dispositifs, matrices d’interactions de sens et de subjectivités hétérogènes. This paper compares and opposes the French word “unarité” and “plasticity” to describe two ways to perceive an artistic work. “Unarité” consists in reducing the art production to a set of items used to denounce some facts considered non moral or to defend some ideological believes. On the opposite, plasticity strives to encompass many aspects, and particularly enigmatic, uncertain, disturbing ones. Transitionnality as a method of teaching and research for example tends to make the reception open to the artistic device considered as a matrix of plural relations of meanings and subjectivities. lun., 02 juin 2025 19:39:33 +0200 lun., 07 sept. 2026 12:30:47 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/1044 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/572 mar., 20 juin 2023 15:50:32 +0200 mar., 20 juin 2023 15:50:32 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/572 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/327 ven., 26 juil. 2019 05:50:39 +0200 lun., 26 août 2019 13:48:10 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/327 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/259 mar., 23 juil. 2019 13:28:50 +0200 mar., 23 juil. 2019 13:28:59 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/259 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/157 Le récit de Don DeLillo Point omega (2010) part de l’installation vidéo de Douglas Gordon 24H Psycho (1993) conçue à partir de l’étirement sur vingt-quatre heures du film d’Hitchcock Psycho (1959). L’installation et le récit modèlent différemment le film d’origine et créent de nouvelles postures et perceptions tant chez le spectateur que chez le lecteur. Don DeLillo’s novel Point omega (2010) comes from the Douglas Gordon’s video 24H Psycho (1993) which slows the Hitchcock’s film Psycho (1959) so that it lasts twenty-four hours. The video and after it the novel both model differently the original film and create new reader’s and spectator’s attitudes and perceptions. mar., 16 juil. 2019 17:06:28 +0200 mar., 16 juil. 2019 17:06:35 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/157 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/126 Bright Star retrace les dernières années du poète anglais romantique John Keats (1795-1821), depuis sa rencontre en octobre 1818 avec Fanny Brawne, une jeune fille âgée de dix-huit ans, jusqu’à sa mort de tuberculose à Rome. Ce film de Jane Campion est plus qu’un Biopic qui raconte une vie : il se caractérise par la qualité plastique de l’écriture (poèmes et lettres), rendue visuellement et concrètement sur l’écran, et par la mise en scène d’une élaboration de la poésie concomitante à l’expérience humaine. Bright star tells the last years of John Keats (1795-1821), from the moment he met Fanny Brawne, a young girl aged eigtheen, until he died of tuberculosis in Rome. This Jane Campion’s film is more than a biopic, more than the story of a life : it is characterized by the plasticity of the writing (poems and letters), visually present on the screen, and the progressive appearance of poetry linked to human experience and to everyday life situations. mar., 16 juil. 2019 11:58:47 +0200 lun., 15 juin 2026 11:38:02 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/plasticite/126