http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/131 Voci di indice fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1587 À partir d’un essai de Thomas Mann sur l’articulation entre le néoplatonisme de Michel-Ange et la perception que l’artiste a de son corps vieillissant, l’article revient sur des textes où s’affirme un puissant érotisme sénile qui, de fait, conduit Michel-Ange à l’aveu d’une incapacité fondamentale à renoncer au désir. Cet échec invite à un rapprochement avec l’impossible conversion de Pétrarque qui s’avoue lui aussi incapable de « borner son désir » dans le Secretum. Dès lors, la poésie de Michel-Ange qui, traditionnellement échappe en partie au pétrarquisme, tant par le choix d’une langue contaminée par des florentinismes que par une admiration ostensible pour Dante, renoue alors avec l’essence de la poésie pétrarquienne. Based on an essay by Thomas Mann on the link between Michelangelo's Neoplatonism and the artist's perception of his ageing body, the article returns to texts in which a powerful senile eroticism is asserted, leading Michelangelo to confess a fundamental inability to renounce desire. This failure invites a comparison with the impossible conversion of Petrarch, who also confesses his inability to “limit his desire” in the Secretum. From then on, Michelangelo's poetry, which traditionally escapes Petrarchanism in part, as much by the choice of a language contaminated by Florentineisms as by an ostensible admiration for Dante, thus reconnects with the essence of Petrarchan poetry. jeu., 16 févr. 2023 11:20:59 +0100 ven., 28 août 2026 09:20:33 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1587 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/2513 L'articolo esplora un possibile rapporto tra pittura e poesia, illustrato dall'opera di Francesco Furini, che raffigura queste arti come sorelle in un dipinto del 1616. Il saggio ripercorre l'evoluzione di questa percezione, passando dall'armonia tra le due forme d'arte nell'antichità a una netta distinzione durante il Rinascimento. Più avanti nel tempo, il Novecento vide tra le due arti una fusione innovativa, in particolare con la poesia visiva di Antonia Pozzi, che univa parole e immagini. Nata nel 1912, Pozzi, poetessa e fotografa, ha usato l'elemento visivo per esprimere la sua estetica, sottolineando il ruolo centrale dello sguardo nel suo lavoro, evocando emozioni e paesaggi attraverso descrizioni ricche e colorate. This article explores a possible relationship between painting and poetry, illustrated by the work of Francesco Furini, who depicts these arts as sisters in a painting from 1616. The essay traces the evolution of this perception, from the harmony between the two art forms in antiquity to a clear distinction during the Renaissance. Later in time, the Twentieth century saw an innovative fusion between the two arts, in particular with the visual poetry of Antonia Pozzi, who combined words and images. Born in 1912, Pozzi, a poet and photographer, used the visual element to express her aesthetics, emphasizing the central role of sight in her work, evoking emotions and landscapes through rich and colorful descriptions. mer., 19 mars 2025 16:00:00 +0100 ven., 28 août 2026 09:10:13 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/2513 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1282 In questo articolo si prendono in esame le fonti poetiche da cui è stato tratto il testo letterario dell’opera di Gian Francesco Malipiero Le Sette canzoni. Grazie a una minuziosa ricerca si è risaliti ai libri che contenevano le poesie da cui il compositore ha selezionato i versi musicati. Si è quindi proceduto a uno scrupoloso confronto tra questi e la loro trascrizione nell’opera musicale. Lo studio parte dalla considerazione del fatto che Le Sette canzoni rappresentano la prima opera cantata composta dal compositore con un testo non creato all’occorrenza ma ricavato dalla poesia antica italiana per arrivare a una prima valutazione del rapporto tra la musica e i versi secondo il compositore. In this article the poetic sources of the lyrics in the music drama Le sette canzoni by Gian Francesco Malipiero have been studied. Because of a very detailed research, the original texts from which Malipiero derived the poetry have been found out. An accurate comparison between these original verses and their transcription into the score of the opera has been made. The investigation starts from the fact that Le sette canzoni is the first work of Malipiero whose lyrics are part of the ancient Italian poetry and are not written by the author himself. In conclusion the first assessments of the relationship between the lyrics and the music in this Malipiero’s work have been established. sam., 18 janv. 2020 11:24:11 +0100 jeu., 08 févr. 2024 08:05:52 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1282 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1233 Recensione della bibliografia esistente dal Sedicesimo secolo ad oggi su Bernardo Tasso e sulla sua produzione letteraria. Review of the existing bibliography from the 16th century to the present day on Bernardo Tasso and his literary production. mar., 19 mars 2019 17:26:52 +0100 sam., 11 mai 2019 11:28:36 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/1233 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/729 Il presente articolo prende in esame le Tre Serie dei Cori di Michelangelo Buonarroti il Giovane di Luigi Dallapiccola, opera composta tra il 1932 e il 1936 che ha rappresentato un momento cruciale nell’evoluzione artistica e del linguaggio musicale del compositore. Nel lavoro critico si è privilegiato in modo particolare lo studio del rapporto tra il testo e la musica che è sempre stato a cuore a Luigi Dallapiccola, musicista geniale e appassionato conoscitore della letteratura non solo italiana. Per l'intero saggio, utile si è rivelata la consultazione di alcuni documenti inediti. This article looks into the three parts of Luigi Dallapiccola's Choirs of Michelangelo Buonarroti the Younger, the work composed between 1932 and 1936, representing a crucial moment in the artistic evolution of the composer and in the development of his music language. In this critical essay the study of the relationship between the lyrics and the music has been emphasised, since this fact has always been of great interest to Luigi Dallapiccola, a brilliant musician and a passionate expert on literature, not only the Italian one. For this article consulting some unpublished documents turned out to be of use. ven., 05 mai 2017 16:46:43 +0200 ven., 05 mai 2017 16:49:46 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/729 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/267 L’articolo è un commento e omaggio alla poesia di Flavio Ermini e in particolare all’edizione bilingue di Poema n.10 Tra Pensiero, traduzione di François Bruzzo e prefazione di Franc Ducros (Plis de pensées, Nîmes, Lucie Éditions, 2007). Una riflessione su quell’oscuro poetico che « affiora sempre fra la percezione e l’essere, il nome e la cosa nominata. This article is both a commentary on, and a homage paid to the poetry of Flavio Ermini, and especially to the bilingual edition of Poema no.10, Tra Pensiero, translated into French by François Bruzzo, foreword by Franc Ducros (Plis de Pensée, Nîmes, France, published by Lucie Editions 2007). The article consists in a reflection on the poem's darkness and the way it « always hovers between perceiving and being, between the name itself and the named object ». jeu., 02 févr. 2017 12:57:58 +0100 jeu., 20 avril 2017 10:54:28 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/267 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/261 Prendendo lo spunto da una riflessione sulla traduzione, il presente studio propone un’esplorazione dei modi della scrittura poetica di Rèbora e cerca di capire i motivi per cui il pubblico francese stenti ad intendere una poesia caratterizzata dalla forte valenza espressionistica e – nella seconda fase della sua produzione – da un impegno religioso che contravviene a un’educazione tutta francese che vuole non si mescolino laico e sacro. Startingfrom a reflection on translation, this paper will address the modalities of Rèbora’s poetry and willtry to understand the reasons why the French public finds it difficult to understand a poetry characterized by expressionist incandescence and - with regard to a second moment of this poetic production - by a religious trend at odds with a French education that is wary of mixing the secular and the sacred. jeu., 02 févr. 2017 12:55:56 +0100 jeu., 20 avril 2017 10:54:07 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/261 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/149 La rivista letteraria « Anterem », con le sue cinque serie dal 1976 fino ad oggi, è votata all’esperienza originaria del dire, della poesia come apparizione-scomparsa di una parola che precede il pensiero. Si potrebbe anche definirla in quanto « susurro » o respiro. Il movimento della scrittura è pure una forma di « respiro » fra costruzione e de-costruzione, fra voce e silenzio. Il nome « Anterem » significa appunto quell’ideale condizione arcaica dove trovano origine contemporaneamente la percezione e la parola. The literary revue « Anterem », with its five cycles from 1976 up to now, is dedicated to the original experience of saying. This is a pursuit of the original word, which is before the thought. It would be better to call it « whisper » which expresses itself as a breath and may be found in poetry. Poetic word tries to recreate the coexistence between voice and silence. The poet, going to the origin of this laceration between opposites, tries to obtain a concordance in order to find a further meaning. mer., 01 févr. 2017 14:51:49 +0100 jeu., 20 avril 2017 10:49:53 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/149 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/145 In un’epoca in cui gli interessi economici e il potere trionfano a danno della cultura, appare fondamentale mandare sviluppare il discorso sulla poesia, poiché essa parla del nostro tempo. Nonostante il panorama squallido ormai vigente in Italia, dove il numero dei lettori diminuisce di continuo mentre le riviste letterarie hanno vita difficile, la rivista L’Immaginazione e la casa editrice Manni proseguono con determinazione e passione il loro progetto di protezione, di ricerca e di diffusione della cultura. In a time, where economic interests and power gain the upper hand to the detriment of the real culture, keeping the discussion about poetry is of primary importance, because the poetry speaks about our time. In spite of the pitiful situation of Italy, where the number of readers decreases and literary revues have a hard-living, the revue L’immaginazione and Manni publishing house carry on their project about protection, research and circulation of culture with determination and passion. mer., 01 févr. 2017 14:49:08 +0100 jeu., 20 avril 2017 10:49:34 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/145 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/123 mer., 01 févr. 2017 14:42:59 +0100 jeu., 20 avril 2017 10:48:22 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lineaeditoriale/123