http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/87 Numéros fr jeu., 04 mai 2017 13:27:29 +0200 mar., 14 févr. 2023 10:42:13 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/87 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/237 Nous montrerons ici que Vladimir Nabokov, qui est généralement considéré comme un écrivain russe célèbre et comme un écrivain américain de renom, est, avant tout, un écrivain plurilingue. Lors de l’écriture, il utilise continuellement trois langues : le russe, l’anglais et le français. Quelle que soit sa langue d’écriture principale, les deux autres langues interviennent et nourrissent le processus créatif. Si les œuvres publiées ne peuvent pas révéler les véritables mécanismes créatifs d’une écriture plurilingue, les documents de travail et la correspondance gardent les traces de l’interaction des langues parlées par Nabokov. Profondément plurilingue, l’œuvre de Vladimir Nabokov lance un véritable défi aux traducteurs. Ainsi, comment traduire son dernier roman,Ada or Ardor,de l’anglais vers le français, alors qu’il abonde en interférences françaises ? Est-il possible de préserver l’éclat plurilingue si caractéristique des œuvres de Nabokov ? Nous tâcherons d’apporter des éléments de réponse à ces questions. This paper will show that Vladimir Nabokov, who is globally considered a famous Russian writer and an acclaimed American writer, is essentially a multilingual writer. When writing he continually uses three languages: Russian, English and French. Whichever language he chooses in the first position, the other two join and feed his creative process. If the published works cannot reveal the actual operations of creation in a multilingual writing process, the documents he gathered and his correspondence retain the marks of the interacting languages Nabokov could speak. Vladimir Nabokov’s deeply multilingual works are a true challenge to his translators. Hence, how can we translate from English into French his novel, Ada or Ardor, abounding with French words and notions? Is there a way we can preserve the multilingual brilliance so characteristic of Nabokov’s works? This paper will endeavour to provide some answers to such questions jeu., 11 mai 2017 13:02:11 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/237 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/249 Dans cet article, la polyglossie dramatique externe et interne est analysée au travers d’outils méthodologiques fournis par Dominique Maingueneau dans son travail sur la paratopie qui englobe les hypo-, hyper, péri- and inter- langues. Plusieurs exemples de pièces contemporaines comprenant des fragments en anglais — standard ou non — et en langues étrangères, des discours écrits en formes normes et hors-normes (véhiculaires simplifiées, dialectales et/ou idiolectales) ainsi que les visées de leurs auteurs y sont étudiées.Parfois, la pluriglossie interne et externe défie et défait le concept d’intelligibilité mutuelle chère aux Anglophones. Dans d’autres cas, leur imbrication et les rapports dialogiques que les deux entretiennent, enrichissent la composition et le sens. L’expression des identités — nationale, régionale ou personnelle — transpire de leur texture dramatique. Traduire ces mosaïques textuelles aux langues multiples exige des choix qui sont évoqués et illustrés d’exemples dans cet article. In this paper, the use of dramatic external and internal polyglossy is analysed through methodological tools provided by Dominique Maingueneau in his work on paratopia encompassing, among others, the concepts of hypo-, hyper, peri- and inter- languages. Several examples of contemporary plays including fragments in English—standard or not—and in foreign languages, discourses written in linguistic norms and off-norms (dialects, pidgin and/or idiolects) are studied along with their authors’ targets. Internal and external pluriglossy sometimes defies and defeats the concept of mutual intelligibility advocated by English speakers. In other cases, their intertwining and dialogical links enrich the playwright’s composition and meaning. The expression of identities—whether national, regional or personal—transpires from their dramatic texture. Translating these textual mosaics, including multiple languages, demands choices that are evoked and illustrated with examples in this article. jeu., 11 mai 2017 13:05:19 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/249 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/259 Cette Etude sur The Spanish Galleon, de John Brandane, (1921) : drame archétypal écossais plurilingue explore un texte dramatique à valeur politique et montre que la compréhension du texte dans son contexte historique et politique est indispensable pour préparer une traduction dans une langue unique, le français, un texte-source plurilingue où les langues attribuées aux personnages ont chacune une valeur qui lui est propre. Ce qui met en avant l’intention de l’auteur tout autant que celle du texte. Après avoir brièvement décrit les langues en présence du texte source pour en montrer les spécificités, quelques extraits sont soumis en guise d’échantillons pour une discussion. This ‘Study on John Brandane’s The Spanish Galleon (1921) — a multilingual Scottish archetypal dramatic piece’ means to explore this dramatic text produced to highlight political values and to show that it is indispensable first to grasp the text as it was written in an historical and political context before preparing for translating into a single language (French) this multilingual source-text in which the various languages imposed on the characters have each their own value. All of which enhances the author’s intention as much as that of the text. After briefly describing the languages involved in the source-text of the play in order to put forward their specific characteristics, some sets of replies are translated as mere samples to be discussed. jeu., 11 mai 2017 13:07:34 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/259 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/270 Nous nous proposons d’examiner dans une perspective linguistique et essentiellement traductologique certains problèmes théoriques que pose la traduction du spanglish, considéré en tant qu’expression artistique et esthétique plurilingue mettant en contact deux langues majeures du monde d'aujourd'hui, l’anglais et l’espagnol du continent américain. Nous verrons que le spanglish – compte tenu de la diversité des pratiques et des situations dans lesquelles il se manifeste, mais aussi des lecteurs potentiels auxquels il s’adresse – apparaît à cet égard comme un condensé de problèmes traductologiques qui, loin de décourager les traducteurs, semble précisément susciter leur intérêt croissant. Nous soulignerons le lien de cette langue avec l’oralité en général et avec l’argot en particulier, le spanglish étant une langue en mouvement permanent, en pleine création, en évolution constante. La traduction reproduit cette instantanéité du spanglish avec un lexique de la langue parlée, temporel et transitoire, pleinement inscrit dans son époque, et évoluant avec elle. Our purpose is to study from a linguistic and essentially a translation perspective some theoretical problems which are produced by the translation of Spanglish, considered as an artistic and aesthetic plurilingual expression which puts in contact two major languages, American English and Spanish. We will observe that Spanglish – because of the different practices and situations in which it is expressed, but also as a result of the potential readers it is speaking to – seems to be a digest of translation problems though it does not dissuade translators but seems quite on the opposite to arouse their growing interest. We will underline the relationship between this language and orality in general and slang in particular. Spanglish is continually changing, it is in perpetual creation and constant evolution. Translation recreates this instantaneousness of Spanglish, with its spoken language vocabulary, which is temporal and transitory, fully anchored in its times and evolving with them. jeu., 11 mai 2017 13:09:09 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/270 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/280 Les textes de narration plurilingues italiens ont eu un franc succès auprès du milieu éditorial français. Des auteurs comme Andrea Camilleri, Marcello Fois, Salvatore Niffoi, Laura Pariani et bien d’autres ont été proposés à un publique francophone par quelques traducteurs courageux. Certains ont opéré des choix originaux, voire rares, dans un pays qui, pour différentes raisons, a toujours préféré la pureté de la langue nationale, avec quelques traces d’argot, à la variété régionale.On peut distinguer, à ces jours, deux courants majeurs de la traduction de ces textes métissés : l’une, plus traditionnelle, garantit la transparence du texte français au détriment, souvent, des nuances que le texte original, italo-dialectal, pouvait présenter ; l’autre, plus innovante, veut placer le lecteur cible dans la même situation de dépaysement que son homologue italien, au détriment, cette fois-ci, de la cohérence du pacte de fiction entre auteur et lecteur. Multilingual texts in Italian narratives have been favourably accepted by French publishers. Novels by authors such as Andrea Camilleri, Marcello Fois, Salvatore Niffoi, Laura Pariani, among many others, have been handled by some dedicated translators for the benefit of French readers. Some translators have made unexpected or unrivalled choices in this country where, for various reasons, has always been on the side of an unadulterated national language — however with the odd touch of slang — rather than of regional varieties. Nowadays, we can make out two major streams in the way those cross-language texts are translated — the traditional way guarantees a clear text in the French language, often at the expense of the nuances that might be present in the original Italo-dialectal text; and the innovative way meaning to put the French reader in a position similar to the Italian reader’s, often overlooking the pact between an author to their readers. jeu., 11 mai 2017 13:10:54 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/280 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/288 L’article prend en considération, du point de vue de la réception, la veine plurilingue qui caractérise une partie importante de la production littéraire contemporaine. Cette prose, qui mêle italien standard et dialecte, et qui est destinée à un lecteur modèle italophone, se fonde sur une poétique de l’écart par rapport à la langue nationale. Plus précisément, l’effet sur le lectorat-source consiste en deux mouvements constants mais opposés : l’étrangeté d’une part, la familiarisation de l’autre. Notre texte pose la question de la possibilité d’une recréation de cet effet chez le Lecteur-cible français. Il émet l’hypothèse qu’un patois hexagonal, judicieusement choisi et dosé en fonction du texte à traduire, permet au Lecteur-cible de se retrouver dans des conditions de lecture presque analogues, en recréant l’effet de dérangement primordial de ces textes. This article examines the contemporary Italian literary production characterized by plurilingualism, from the point of view of reception. This abundant narrative production, meant for an Italian Model reader, combines standard Italian with dialect. It is therefore based on a poetics of estrangement that creates a distance from the national language. More specifically, the effect produced on the source-readers consists in two continuous but opposite movements: estrangement on the one hand, familiarization on the other hand. This paper questions the possibility of recreating this effect on the French target-reader. It argues that a French patois, judiciously chosen and proportioned in accordance with the original text, makes it possible to place the target-reader in almost similar reading conditions, by recreating the crucial effect of strangeness of such texts. jeu., 11 mai 2017 13:17:12 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/288 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/298 On sait que la traduction d’une œuvre étrangère s’inscrit dans un processus complexe d’interactions interculturelles dans lequel plusieurs facteurs sont impliqués. Les médias modernes, particulièrement l’internet, sont un facteur très important de ce point de vue. La réaction du public-cible vis-à-vis du texte étranger est un objet d’études très intéressant, parce que c’est bien la réception qui donne le sens aux textes. La réception des spectateurs notamment permet de se faire une idée de l’interprétation du texte par la culture d’accueil. Cet aspect acquiert une grande importance lorsqu’il s’agit des traductions des films étrangers en Russie où les œuvres traduites constituent une part importante du répertoire traduit. L’étude a pour base empirique le film Bienvenue chez les Ch’tis, qui n’a pas laissé indifférent le spectateur russe, et une série de traductions de ce film en langue russe. It is known that translation of a foreign piece of work fits in a complicated and multi-aspect process of intercultural communication, which involves numerous factors. Response of wide audience is of the greatest interest here. It is known that text acquires its full meaning only in the context of reception, i.e., when it is understood and evaluated by the target audience, which gives the most clear reflection of interpretation of foreign culture heritage in the recipient culture. This aspect is particularly vital for studying translations of foreign cinema works into Russian language: it is known that percentage of translated films in Russian cinema repertoire is quite considerable. The research is based on translations of Bienvenue chez les Ch’tis (Welcome to the Land of Shtis) (2008) – a French film, which touched feelings of Russian audience. Results of research allow to look at the most pressing problems of movie translation through the recipient's eyes. jeu., 11 mai 2017 13:18:15 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/298 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/309 À partir d’expériences de traduction de deux romans taïwanais plurilingues des écrivains Wang Chen-ho 王禎和 (1940-1990) et Wu Ming-yi 吳明益 (1971-), cette contribution interrogera la pratique et l’ontologie de la traduction. Dans ces textes, les auteurs font en effet un usage composite de diverses langues : le chinois mandarin, l’anglais, le japonais et surtout le taïwanais. La stratégie avancée pour la traduction de ces textes regorgeant de jeux de frottements et de coprésence entre langues et mélanges de langue est celle de la créolisation. Nous reviendrons sur les nouvelles perspectives, ainsi que les potentielles limites que suggère cette méthode, en vue de préserver les modalités interactives entre les langues du texte original. L’objectif de la traduction ne deviendrait donc pas tant une transmission communicative ou une traduction de contenus « équivalents », mais la pratique concrète d’une translation de poétiques prenant compte l’indéterminé des langues elles-mêmes. This article attempts to provide a reflection on both the practice and the ontology of translation through a discussion on experiences of translating two Taiwanes multilingual novels by Chen-ho 王禎和 (1940-1990) and Wu Ming-yi 吳明益 (1971-). In both novels, the two authors use a mix of various languages, Chinese Mandarin, English, Japanese and above all, Taiwanese. The strategy proposed for the translation of these texts full of linguistic plays and experiments is that of creolization. This article seeks to offer a new experimental method of translation and discuss the potential limitations that this method suggests, in order to preserve the interactions between the languages of the original text. Therefore, the very meaning of the translation that creolization aims is not so much a communicative transmission or a translation of “equivalent” contents, but the actual practice of the translation of poetics that allows for the indeterminate part of the languages themselves. jeu., 11 mai 2017 13:19:08 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/309 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/319 Dans un premier temps, nous nous intéressons à un court extrait du célèbre roman d’Umberto Eco, Il nome della rosa. L’extrait en question ressemble à du latin mais chaque version, qu’il s’agisse du texte source ou des propositions des traducteurs, est respectivement imprégnée d’une autre langue : la langue de départ ou les langues d’arrivée. Ce latin vulgarisé est repris de différentes façons par chacun des traducteurs que nous présentons ici.Dans un deuxième temps, nous étudions un autre cas très intéressant de création linguistique chez Eco, il s’agit des premières pages de Baudolino. Ici l’extrait s’avère être d’autant plus captivant que le « manuscrit » présenté fait état des doutes linguistiques du personnage principal à travers des mots barrés, d’autres écrits avec plusieurs graphies... Dans ce deuxième cas, la langue garde encore des traces du latin, mais est fortement influencée et contaminée par les langues que le personnage connaît. We begin this article with a short presentation of an excerpt of Umberto Eco’s well known novel Il nome della rosa. This excerpt looks like Latin but each translation –in the source or target text– is influenced by another language: the source or target language. This popularized Latin is translated in various ways by the translators that we present here.In a second step, we study another very interesting case of a linguistic creation by Eco in the first pages of Baudolino. This second excerpt is even more fascinating as the manuscript shows the linguistic doubts of the main character through crossed out words and others with different written forms… In this second case, the language still keeps Latin forms but is strongly influenced and contaminated by the languages known by the main character. jeu., 11 mai 2017 13:20:30 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/319 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/348 Morso di luna nova est une pièce (traduite par Danièle Valin : Morsure de lune nouvelle) de Erri De Luca qui vise à construire l’identité du peuple napolitain à travers l’usage de son dialecte en tant que l’expression de l’individualité. Ce texte parsemé de parenthèses — le « dehors en-dedans » — soulève les questions linguistiques au fondement de la traduction des textes plurilingues. Ne pas traduire les parenthèses, qui sont la présence de l’absence, mettent en scène l’acte du traduire et jouent sur le même et l’autre, serait nier une partie de la réflexion métacritique déluchienne sur les langues. Sachant que les personnages utilisent le dialecte ou l’italien en fonction de leur statut social mais surtout en fonction de leurs interlocuteurs, peut-on avancer que cette alternance de code linguistique, qui n’exclut pas les quiproquos phonétiques comiques, invite à faire usage du surtitrage pour traduire les parenthèses ? Morso di luna nova is a play by Erri De Luca intent on constructing the identity of the Naples people through the use of their dialect expressing individuality. The script is studded with parentheses—“without within”—and raises linguistic issues concerning how to translate multilingual texts. Failing to translate those parentheses—absent presence, staging the act of translation, and playing on the same other—would mean overlooking De Luca’s metacritical thinking on languages. Since we know that the characters use either their local dialect or the Italian language according to their social status and especially according to their addressees, can we suggest that this code switching, unable to prevent malapropisms, is calling for overhead projecting surtitles for the contents of parentheses? jeu., 11 mai 2017 13:22:40 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/348 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/349 L’article est consacré à l’analyse de la traduction des romans des écrivains africains francophones du français vers le russe, tâche dont le défi principal est la nécessité de véhiculer l’imaginaire propre à la culture source qui est différente de celle des langues source et cible. The article deals with the analysis of translation of novels by francophone African writers from French into Russian, where the major challenge consists in reflecting the imaginary inherent in the source culture, which differs from that of both the source and target languages. jeu., 11 mai 2017 13:32:21 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/349 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/357 L’étude proposée ici tente d’explorer des traductions des textes iqbaliens en tenant compte des enjeux de la traduction plurilingues vers une culture monolingue. À partir des traductions des textes poétiques d’Iqbal – poète du sous-continent indien, XXe siècle –, on essaiera d’explorer le passage d’une culture plurilingue, celle de l’Orient arabe et persan, à une culture monolingue, celle de l’Occident. La problématique actuelle focalise sur :- les symboles qu’emploie Iqbal (faucon, ver luisant, papillon, etc.) - les termes iqbaliens qui traitent des concepts de khudi (maîtrise de soi), homme idéal, regard visionnaire, volonté, etc.On tente de s’interroger sur le développement d’un interculturalisme : quels seront donc ceux des enjeux et spécificités des traductions des termes iqbaliens qui possèdent une forte spécialité régionale et religieuse et qui sont néanmoins plurilingues ? Afin de traiter de telles interrogations, on abordera des textes poétiques qui relèvent ces problématiques. The present inquiry seeks to explore the translations of Iqbalian texts keeping in view the various challenges of the multilingual translations in a monolingual culture. Through translations of poetic texts of Iqbal –20th century poet of the Indian subcontinent – we intend to explore the connection from a multilingual culture, that of the Persian and Arab Oriental region, towards a monolingual culture, that of the French Occidental region. The central query of this paper focuses upon:- Symbols that Iqbal has used in his poetry, e.g. eagle, glow-worm, moth, etc.- Iqbalian terms that identify the concept of khudi (mastery of self), the perfect man, the vision, desire, etc.We propose to cross examine the development of interculturalism: What would be the specificities and the challenges of the translations of the iqbalian terms which possess a strong regional and religious specialty that is nevertheless multilingual? In order to deal with such questions, we are taking those poetic texts which highlight our central query. jeu., 11 mai 2017 13:36:04 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/357 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/369 jeu., 11 mai 2017 13:40:01 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/369 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/379 « Introduire le dialecte dans la littérature », pour « rendre au dialecte sa dignité » : telle est l’ambition du dramaturge allemand naturaliste Gerhart Hauptmann. Ce principe est aussi à l’œuvre dans de nombreuses pièces telles que Les Tisserands (1892) ou Les Rats (1911). Il s’agira ici d’expliquer les difficultés qui ont été les miennes en tant que traductrice pour transposer en français un ouvrage plurilingue, les réflexions menées sur le texte allemand et les principes appliqués au texte français. L’analyse, plus empirique que théorique, s’articulera autour des deux versants de mon travail ; la première étape a consisté à saisir tous les enjeux esthétiques et idéologiques de cet usage du dialecte par Hauptmann ; la deuxième, à le transposer de la manière la plus fidèle possible, ce qui impliquait des considérations ciblistes liées au monolinguisme du public français actuel, et me forçait à me placer sur un autre terrain, celui du registre de langue. « Introducing dialect into literature », to « give dialect its dignity again » : such is the ambition of the German naturalist playwright Gerhart Hauptmann. This principle is at work in various plays, such as The Spinners (1892) or The Rats (1911). The purpose of the present contribution is to explain the difficulties of translating a multilingual work into French, how the German text had to be rethought and which principles were applied as the French text emerged. The present analysis is more empirical than theoretical and will unfold as follows : the first step consisted in seizing which aesthetics and which ideology lied behind Hauptmann’s use of dialect ; the second step was to transpose it as closely as possible, driving me to take the French audience into account as a monolingual target, and therefore to use language registers. jeu., 11 mai 2017 13:41:08 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/379 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/388 Cet étude explore la complexité des relations qu’entretiennent le grec savant, ou katharévousa, qui est une langue construite, une langue de compromis forgée à partir des travaux de lettrés, et la dimotikí, et le grec d’usage courant, avant d’aborder les problèmes qu’elles posent au traducteur : il convient tout d’abord de rappeler les circonstances dans lesquelles est apparue la diglossie grecque, puis de l’étudier en confrontant les enjeux de ce phénomène à des tentatives de traduction : comment traduire les interactions structurées par ces deux « langues » lorsqu’elles se côtoient dans la fiction littéraire, ou quand des œuvres artistiques populaires en exploitent les potentialités pragmatiques ? This paper aims to explore the complex relationships between katharévousa, or formal Greek — a made-up language, or a compromise set up from literary works — and dimotikí, or demotic Greek. Then we will study some cases to show some of the problems translators are faced with. We will first review the circumstances that caused Greek diglossia to appear, then we will explore it by confronting the phenomenon to translated samples. The main point is to show how translators can solve the problems set by those interactions when structured by the two “languages” in a literary piece, or when popular art works make use of their pragmatic potentials. jeu., 11 mai 2017 13:42:08 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/388 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/397 Les auteurs antillais Patrick Chamoiseau et Raphael Confiant ont développé dans leurs productions romanesques une langue d’écriture hybride qui fusionne leur double culture franco-créolophone en un nouveau langage chargé de sens. La traduction de ces œuvres représente un défi complexe du fait de leurs nombreuses références à des langues et univers culturels créoles difficilement transposables en une tierce langue. Il s’agit de contourner les écueils de la surtraduction appauvrissante qui transpose le texte dans son intégralité en une seule et même langue et de la sous-traduction opacifiante qui limite l’accès au texte dans son intégralité. J’observe ici une autre transposition possible : la traduction créolisante qui s’éloigne du sens littéral du texte source pour recréer les sonorités et rythmes essentiels à l’œuvre créoliste. Cette voie créolistante consiste également à créer des néologismes plurilingues dans la langue d’arrivée afin de suggérer l’hybridité linguistique du texte original. Il s’agit là d’une solution envisageable pour traduire les romans créolistes sans trop les trahir. The West Indian authors Patrick Chamoiseau and Raphael Confiant developed in their novels a hybrid writing language that merges their double culture (French and Creole), thus creating a new and meaningful language. The translation of these books represents a complex challenge, because of the numerous references to Creole languages and cultural spheres hardly transposable in another language. You would have to get around the pitfalls of both the impoverishing over-translation transposing the text in its whole in a unique language, and of the opacifying under-translation restricting access to the text as a whole. There is another transposition here: the Creole translation, growing away from the litteral meaning of the source text to recreate the sounds and rythms that are essential to Creole culture. This translation also consists in creating multilingual neologisms in the target language in order to suggest the linguistic hybridity of the original text. It is a conceivable solution to translate Creole novels without betraying them too much. jeu., 11 mai 2017 13:43:00 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/397 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/409 Les phénomènes les plus courants rencontrés par les traducteurs qui ont le russe pour langue source sont les emprunts au slavon (qui ne sont pas uniquement des archaïsmes ni des cléricalismes), et à l’ukrainien. Le slavon, langue des clercs, a influencé la langue écrite, savante et littéraire ; mais paradoxalement, il a aussi contaminé le discours des membre du bas-clergé et de leurs familles, au point de devenir la marque distinctive des personnages issus de cette classe – en majorité fort ignorante. On ne peut trouver en français d’équivalents à ces particularités de langage. L’Ukrainien, cet ailleurs familier, pose des problèmes plus classiques : comment traiter les régionalismes, préserver la « couleur locale », faire sentir un « accent du terroir ». Dans tous les cas les solutions restent à trouver. La lecture des traductions existantes montrent que les difficultés ont le plus souvent ont été ignorées. The most frequent phenomena met by translators working on Russian as a source-language are those words borrowed from Slavonic—that are not necessarily archaisms or clericalisms—, and from Ukrainian. The Slavonic language, formerly the language of academics, influenced the written language of educated scholars, and, paradoxically enough, contaminated the discourse of the lower clergy and their families, to such a point that it became the idiosyncrasy of the whole class—who used to be by and large uneducated. No equivalent can be found in French to these particular modes of speech. Ukrainian, a familiar dystopia per se, gives rise to more ordinary problems: how to deal with regionalisms, protect “local colours”, make the reader sense a “country accent”. In each and every case solutions need to be found: when reading translations in print we grow aware that in most cases such difficulties have been ignored. jeu., 11 mai 2017 13:44:01 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/409 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/420 Este artículo pretende analizar el proceso de autotraducción in mente en Amor de Baobá (una colectánea de cuentos, Lisboa, 1997; Maputo, 1998) del escritor mozambiqueño Suleiman Cassamo. En contraposición a la autotraducción material, que es el resultado de una publicación o de una traducción realizada por el propio autor de la obra original a otra lengua, la autotraducción in mente es un proceso traductológico (opaco e invisible) que realiza el autor de forma simultánea a la creación de la obra original y que no se detecta fácilmente. En Amor de Baobá, Cassamo insiere elementos de la cultura ronga y rasgos de la tradición popular, desvalorizados por parte de las élites, para recuperar y valorar la tradición oral de las zonas rurales y urbanas de Mozambique. Es decir, Cassamo escribe en lengua portuguesa pero no de forma pasiva. Mediante este proceso de traducción mental inserido en el texto original, la lengua europea, en Amor de Baobá, se apropia y se transforma en un objeto de escrutinio (político, histórico y cultural). En este artículo analizaremos estas estrategias y su respectivo papel en la recepción de este tipo de obras en los lectores lusófonos. This article aims to analyse the forms and functions of self-translation in mente in Amor de Baobá (compilation of stories, Lisbon, 1997; Maputo, 1998), by the Mozambican Suleiman Cassamo. Unlike the material self-translation (which is formalized in a publication, the result of translation carried out by the author of the original text into another language), the self-translation in mente is a parallel, opaque and invisible simultaneous translation that is carried out within the original work itself and that means that it is not easily detected (Tanqueiro, 2011). In Amor de Baobá, Cassamo inserts elements from Ronga language and popular formulas (undervalued by elites) to recover and value the oral tradition of semi-urban or rural Mozambican areas. In other words, Cassamo chooses to write in Portuguese, but not in a passive mode. Through a simultaneous mental translation process within the original, the European language, in Amor de Baobá, is appropriated and transformed in object of scrutiny (political, historical and cultural scrutiny). In this chapter, we will examine these strategies and their role in the reception of the message by the Portuguese speaking readers. jeu., 11 mai 2017 13:45:01 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/420 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/1147 Le roman de Stephen Clarke, A Year in the Merde, publié en anglais en 2004 ne nous intéresse que par sa traduction de Léon Mercadet, God Save la France, (2006). La mise en discours des tribulations d’un jeune cadre anglais venu travailler à Paris et sa traduction s’annoncent comme un vrai défi dès la première page. L’expérience du narrateur à la première personne pose au traducteur des questions innombrables de périlinguistique civilisationnelle qui ne sauraient être traitées de manière exhaustive. Il s’agit ici surtout d’en éclairer les principaux enjeux : comment passer de l’anglo-français au franglais en privilégiant, à chaque phrase, l’importance de l’humour et de la raillerie. Stephen Clarke’s novel, A Year in the Merde, published in English in 2004 is of interest to us only through its translation into French by Léon Mercadet, God save la France (2006). Turning into a text the life and misfortunes of a young English executive coming to work for a year in a Paris bank and subsequently translating it into French are a true challenge. The narrator’s experience produced in the first person gives rise to endless questions connected to the languages and cultures of both countries—they cannot be dealt with exhaustively in this paper. And this paper only means to highlight the main points, i.e. how to turn the narrative from “Engrench” into “Franglais”, never overlooking the heart of the matter: humour and mockery. lun., 20 mars 2023 15:11:20 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/1147 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/432 jeu., 11 mai 2017 13:46:14 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/432 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/439 The documentary Traduire is an excellent material for translation studies as well as an inspiring movie for active translators, by displaying a series of interesting speeches on the subject of literary translation in a very uncommon way.The half French half Israeli director Nurith Aviv stages the interviews in a sobre as well as subtle manner inspired by two filmmaking-theories: the “direct cinema”, which was created in the development of documentaries in the 1950s, and the neo-realism, which André Bazin founded in France concerning fiction movies.By these means Nurith Aviv creates a direct relationship between the speakers and the audience, which strongly gets to feel the joys and torments of translators at work. Its a vivid presentation of the insides of the activity of translating through pictures and sound, which offers an welcome supplement to often too theoretical linguistic studies. Der Dokumentarfilm Traduire stellt sehr interessante Gedanken von ÜbersetzerInnen in origineller Weise dar. Das macht ihn zu einem ausgezeichneten Lehrmaterial für werdende Linguisten und zu einer angenehmen Inspiration für aktive ÜbersetzerInnen.Die französisch-israelische Regisseurin Nurith Aviv setzt darin mit einfachen Mitteln subtil eine Reihe von Interviews mit Literatur-ÜbersetzerInnen in Szene. Ihre minimalistische Darstellung schöpft aus zwei großen Filmtheorien: Das „direct cinema“ aus dem Bereich des Dokumentarfilms und der Neo-Realismus von André Bazin. Durch ihre Inszenierung stellt Nurith Aviv einen unmittelbaren Bezug zwischen dem Zuschauer und den interviewten Personen her, und ermöglicht ein intensives Einfühlen in die Freuden und Qualen ihrer Arbeit. Somit bietet sie einen lebhaften Einblick in die sowohl objektiven wie subjektiven Vorgänge des Übersetzens durch Bild und Ton, der zu den oft sehr theoretischen sprachlichen Studien eine willkommene Abwechslung bereiten können. jeu., 11 mai 2017 13:47:40 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/439 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/465 jeu., 11 mai 2017 13:49:36 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/465 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/451 jeu., 11 mai 2017 13:48:46 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/451 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/490 jeu., 11 mai 2017 14:00:26 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/490 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/496 jeu., 11 mai 2017 14:02:44 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/496 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/497 jeu., 11 mai 2017 14:04:03 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/497 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/498 jeu., 11 mai 2017 14:04:45 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/498 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/482 jeu., 11 mai 2017 13:55:08 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/482 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/494 jeu., 11 mai 2017 14:01:11 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/494 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/495 jeu., 11 mai 2017 14:02:04 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/495 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/475 jeu., 11 mai 2017 13:50:28 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/475 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/477 jeu., 11 mai 2017 13:51:48 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/477 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/479 jeu., 11 mai 2017 13:53:07 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/479 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/481 jeu., 11 mai 2017 13:54:22 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/481 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/499 jeu., 11 mai 2017 14:07:42 +0200 http://interfas.univ-tlse2.fr/lamaindethot/499